圣罗兰面试心得（9篇）圣罗兰面试心得 对服装文化的课程总结 篇一：浅谈对服装设计培训课程经验谈学习的心得 浅谈对服装设计广告设计课程学习的心得 通过为期5周的视觉艺下面是小编为大家整理的圣罗兰面试心得（9篇）,供大家参考。
篇一：圣罗兰面试心得
对服装文化的课程总结
篇一：浅谈对服装设计培训课程经验谈学习的心得
浅谈对服装设计广告设计课程学习的心得
通过为期5周的视觉艺术课程的学习，使我对服装设计有了更深刻的了解知晓和体会，特别是在我们日常生活中所，服装所突出的突出作用，以及我们该怎么去搭配服饰应邀出席服饰各种场合，对服装的欣赏..等等。
在当今社会，生活质量提高的同时，人们对美的要求越来越高，各种形形色色的服装的出现，型式人们以不同的方式去接受去追求。当今社会是信息的时代，生活中人们以追求时髦，讲究穿着以成了一种新的社会时尚。平面设计越发处于服装设计一个重要的地位。时装,既是商品又是艺术.谈起服装,人们首先想到的可能是它的款式、色彩、面料等.学术和艺术因素,对于一个单纯搞服装设计者来说,更偏重于艺术方面的研究.但在服装厂家、公司眼中,首选的是市场,设计出与的服装有整个市场市场才有价值.服装属于商品和服务文化。东西方对其认知大相径庭。西方人把艺术作为其价值的评价主体；而我们则以功利评价服装为主。我们应该如何正确理解时装设计之中的艺术性和商业性呢？个人认为，应该从时装设计的社会客观性和设计师的人为主观性这两个方面来加以认识。
首先，在允许的条件下要极力追求时装美的表现形式。在我国，以功利为评价核心，追求以销售为第一性的时装设计一直没有得到快速发展，这是由于人们对时装的整体认识尚未完善，着装医学知识知识尚未普及等等因素。也就谈不在时装的艺术性和商业性的如何完美结合了。比如我国的旗袍，以合体、反映人体曲线美，具有民族味作为主要特色而为不少中国喜爱女性青睐。但是，旗袍的穿着场合限制较大，与现时代人们的的生活距离较远。可某些服装厂家全然不顾现装，对其进行简单的修改就期望大批量生产，于是出现了既失旗袍的优雅端庄又缺现代筒裙款式的味道‘新式样’，这样的“设计”之后
果必然是造成产品的堆积如山。当然，我国设计时装的另一因素是长期的封建意识造成我国人保守的思想和严重的“从众”心理，促使着毫无个性没什么的设计产品充斥资本市场。
因此，作为一个设计人员在设计之前必须建立一个正确的设计思维。艺术性的，商业性是一个联系为作用的两个要素，任何放弃了它们的特定条件而孤立强调其中之一设计不能都也不可能会创造优秀的作品。艺术性和商业性在设计中应该是并列的，而这其中，艺术最终应服务于商业性。
时装艺术是既联系与其它取得联系艺术又区别于其它艺术的独立艺术。因为它有一个重要的联系媒介，就是必须通过消费者加之鉴定设计的须成败。可见必须把商业性作为设计的首要条件。鉴于欧美国家的经济基础及设计水准，把功利作为评价之重要一环，以人为设计目的，这也是循序渐进和正确的发展方向。
以上是对国内服装的基本评价以及正确理解时装设计之中的艺术性和商业性。大家都知道，服装设计的潮流趋势往往总是随着西方国家的发展而发展。一个一个地区一个国家乃至全世界，艺术和文化上的转型变化，必然会在人们的服装风格上才反映表现手法出来，尤其是女装风格总是与一个时代以及这个时代的文化艺术紧密联系在一起的。
以下部分风格就是针对西方国家的而谈的。
哥特式艺术风格。“哥特式”原本是起源于一种极具特色的建筑风格——笔直的立柱，高挑的天顶，多尖的拱门，这些均可见于中世纪的一种以大教堂，特点为尖拱、小尖塔、
垛墙、飞去扶壁和彩色玻璃镶嵌等典型元素。这种风格影响到无数个欧洲，反映在不同的艺术重要领域，如绘画、雕刻、装饰、音乐等艺术形式上。其特点是夸张的、不对称的、奇特的、轻盈的、复杂的和多装饰品的，以频繁使用纵向延伸的线条圆润为其一大特征。
巴洛克艺术风格。巴洛克代表了路易十四的精神。它具有气势雄伟、生气勃勃、色彩艳丽、线条优美、富丽豪华的风格。它把人类精神从古典主义的枷锁中解放出来，使其沉迷于无边无际的、令人神往的梦幻之中。它一开始主要针对17世纪意大利的建筑风格。后来，巴洛克风格影响到建筑、美术、音乐、文学及染织艺术各个领域。洛可可艺术风格最基本的特点是打破巴洛克文艺复兴时期的严肃、含蓄和均衡，崇尚豪华和气派。
洛可可艺术风格。18世纪的法国仍仍是东南欧的文化艺术中心，由于沙龙文化在法国的蓬勃兴起，使女性成为了男性世界注目焦点，形成了一种不同于巴洛克时期那种庄重豪华、拘泥虚礼的宫廷文化的文化形态，那就是哥德式艺术风格。洛可可风格的近世鼎盛时期是路易十五时代，它主要是指路易十五时代的一种室内装饰风格：C形、S形如曲线或漩涡状花纹的装饰风格。另一个特点则是甜美轻快、精巧华丽，而没有巴洛克艺术的宗教和夸张的情感表现。这种特色影响到当时的服装，甚至以“洛可可”一词代表法国大革命之前18世纪的服装款式。
新古典主义画法。新古典主义画法兴起于18世纪的中期，其精神是针对巴洛克与所艺术风格洛可可进行的一种强烈的反叛。它主要是力求恢复古希腊罗马所强烈追求的“庄重与宁静感”之题材与形式，并融入理性主义美学。
哥特式风格。风格深深地影响了中世纪法国服装的服饰审美及服饰创造。受建筑风格的影响，哥特式服装配饰风格主要体现在服饰形象是高高的冠戴、尖头的鞋、近于衣襟下端呈尖形和锯齿等抛物线，在衣料上表现出与哥特式教堂内彩色玻璃的效果是一致一致的光泽和鲜明的色调。裙饰多采用纵向的造型螺旋形线和褶皱，使穿着者显得高挑，并通过加高式帽来增加人体的高度，给人一种轻盈向上的味道。女装上装紧身合体，下半身的裙子宽大、上轻下重，形成一种圆锥状造型，具有极强的装饰性。尖尖的埃宁帽就像一个小尖塔，还有两个裤腿颜色各异的紧身裤，尖尖的翘头鞋，饰以不必对称图案的上衣等。
巴洛克风格。由于受到巴洛克洛可可的影响，在西洋服装史上，“巴洛克风格”代称17世纪欧洲的服装款式。其着装特点是大量的使用蕾丝、花边，并备有奢侈豪华的装饰，如丝绸带、大扣子、刺绣、珠宝等，所以这种风格的时装和配饰表现出来的尽是奢华和古典的面貌。
裙子是巴洛克女装的重点。衣裙特点是松垂、多褶、曳长，比文艺复兴时期柔和、自然、大方、富有浪漫气息，当更显出女性自然的妩媚。女性除了外边的罗布以外，还要穿色泽三条各有不同颜色的裙子(即衬裙、内裙和外裙)，以取代裙撑架。下裙穿多层肥大而多褶的裙子，使下体显得鼓大，以增添体积感和层次感。服装上时不论是整体造型还是局部造型，都是更多地强调双曲线，展露出女士独一无二展露出的性别魅力。
洛可可风格。作为一种服装的风格，洛可可风格的特点是极致的和精致，它打破了文艺复兴以来左右对称的模式，创造出一种非对称的，带有轻快、优雅的运动感的，自由奔放而又纤细、轻巧、华丽、繁琐的装饰样式。
女性服装内穿束身马甲，裙撑架再度兴起，此时裙撑架的形式为前后扁平、左右对称，要在裙撑外穿一条华丽的衬裙，外穿罗布，一般前开，领口成一个大的U字型，上面露出紧身的胸衣，胸衣自上而下按大小顺序排列着一排缎带蝴蝶结，罗布下面也成A字型打开。衬裙外露，衬裙和罗布也都装饰着曲曲弯弯的皱褶飞边、蕾丝、缎带发饰和鲜花。袖长到肘部，袖口也有三层的蕾丝花边。
新古典主义风格。1790年到1820年，新古典主义思潮兴盛，使女装向古希腊、古罗马那种自然样式倾斜，以自然简单的配色，取代华丽而夸张的服装款式。Robechemise就
是这一时期的典型样式。这是一种白色棉布制作的宽松的衬裙式粉色，裙装的腰际线提升到胸部胸部下面，使人体的比例更加好看，胸部的内侧有护胸层，取代了紧身胸衣，解除了对女性身体的束缚。
袖子很短，露出手臂；裙子很长，一直垂到地上，令女性着装又一次回归著装到淡雅、自然之美。
当今时装界，欧洲古典的艺术风格流派仍然是很多服装设计师们的设计师浪漫情怀来源，设计师们高举复古风的旗帜,在许多细节设计上都回归上面到了几个世纪之前。
Gucci就曾以哥特式风格为灵感设计的系列服装，非常性感。黑色摇滚女郎，带有上个世纪30六十年代好莱坞女星的味道：裤子为宽裤脚，剪裁紧身、修长，配搭绑带、高跟鞋，性感中带个性，使得女郎带有哥特式的神秘色彩。
巴洛克风格也被时装设计大师大师们所宠爱。YSL设计师TomFord以文艺复兴风格为灵感来源，把法式蕾丝、领结、宽袖，重新演绎成现代服饰。他所采用的材质，展现出既成熟又性感的女孩子形象。绑带是设计中的细节重点，常常出现在上衣、裙子、鞋子上，还有宽袖口、领结，以及以橘色为主调，华丽的绣花，古典的收腰外形，不禁令人遥想几百年前的法国宫廷圣罗兰女人的万种风情。
D&G2021年春夏礼服系列，高潮时是时装界回归哥德式风格的一个高潮。印花布料和煽情的裙撑、打折的花边、繁复的缀饰、露背衬裙的造型设计以古典优美的X形基地轮廓为中心并强调裙及袖的层次和质量。在色泽选择上，将草绿、粉红、鹅黄等富丽堂皇的色彩一一呈现，顿现轻巧而华丽。
2021年雅莹和2021—2021秋冬专场发布会以新古典主义为灵感来源。其服饰将女性形体间的极佳比例完美呈现，通过立体剪裁、抽褶、滚边等勾勒出极富视觉效果的空间感，并配以夸张的蝴蝶结、复古的宽腰带和金属饰物。饰物色彩上以黑金、米黄为主体色，略施点缀玫瑰红和暗橘、墨绿等色，从而显露出经典的华丽与高贵。
欧洲艺术风格不仅仅有这四类。多样的文化必然会造就社会多彩多姿的艺术形式，而另一面服饰更是时代的一面镜子，它不仅反映出人与自然以及社会的，且折射出一个时代的氛围和人们的精神面貌。
对于我们学视传的男同学说来来说，学习服装设计必然能学到很多很多的知识，并且在我们做设计的过程中会得到能很多的启发，将古文化艺术以及西方艺术运用到服装中，同时将的设计方法和风格变化经过细微的改变就能很好的融进我们对于广告的设计之中。在我们的集体生活之中，设计无处不在，而无论是服装设计还是服装设计，都同仅指设计的范畴，相互之间所以在一定程度上可以互相变通，互相采纳，互相学习，从而设计出有更好的作品，更能完善丰富我们的未来校园生活。
短短的5周时间，对于服装设计简单的了解和学习，使我任何颇多，受益匪浅。
篇二：华夏民族结课论文
服
饰
文
化
学
结
课
论
文
张雅静
服装设计与工程081
20210464117
上海旧梦
摘要：以现代的一款古典与时尚，东方与联结西方结合的配饰作为契机，从款式，色彩，质地，图案等多方面分析点评了它的服饰文化内涵，继而推广到了以“旧上海”为范本文化背景的品牌“SHANGHAITANG”的建设，继而引起对其思考问题营销的种种思考。关键词：服饰文化内涵“SHANGHAITANG”品牌建设营销
一箱就像每一瓶陈年老酒都有它悠久的发展史一样，服饰自从她出世以来就承载着她的服装一路走来，在人们的生活习惯、宗教信仰、审美习俗以及人类文明的分支中积淀了她深厚的积淀文化底蕴。
还仍未与你交谈之前，透过你的穿着，我已经可以读出一些讯息，例如你的个性，你的品位，
你的思想等等。用一种更古老、
更世界化的语法彼此沟通，那就
是“服装”。
右面是一款非常精美的修
身大衣，它色调低调而奢华，它
的款式合体和时尚，它的结构经
典富有古韵，它的刺绣精美而别
致。它用了具有层次感的土黄丝
绸，既不失丝绸的华丽蓝绿色，而
又不失土黄色的质感，妖而不
艳，华而不腻；衣服细节上所的刺绣以”花鸟祥云“为主题，正承继了我国吉祥文化以自然为主题的传统，促使人们产生丰富的联想，使服装的亮点大大增大，让人觉得有看头；它的款式也极其独到，中
式小单色立领配上西方复活的西服式裁剪，用公主线收腰，体现女性优美的"S"型曲线美。还有一个独特的细节，本款衣服用典雅古韵的中国风的盘花纽扣，巧妙得融合了中西方的元素。此款衣服整体朴素中见华丽，呈现优美的线条，服装布料舒适合理，结构上才有点线面的融合，是一款中西合璧的珍品。
就像每款服装有它的服饰内涵一样，优秀的服装品牌也是在其深厚优等的文化底蕴中建设发展而来的。承接对上面那款服装的分析与欣赏，我的思考推广到了"SHANGHAITANG”（上海滩）——全球中装第一品牌。
品牌“SHANGHAITANG”于1944年创立于香港，主营中式服装，被业界称作最有希望成为发端中国的奢侈品牌。品牌创业之初，以手工定制旗袍为买点，自2021月底被瑞士著名顶级奢侈品牌集团Richemont收购以来，便逐步改进外观设计风格经营和经营模式，由原本的纯粹中式风格转变为中西合璧，设计产品在广受好评的深获同时，品牌也逐渐向世界顶级水平迈进。我选择了浪子被收购后选择的第二年，也就是以2021年Richemont集团对品牌设计产品的成功调整为起点，并以品牌“SHANGHAITANG”的高级成衣为研究对象来进行总结分析，归纳演绎。
在这个新的起点上，上海滩用它的精彩演绎向我们哭诉了它
的建设和成长史。它是中国传统服饰文化的一面镜子，从里边你看到可以看到很多中式特质，丰富异常，它在创新的基础上发扬中国古典文化并融合旧上海的舞霓虹的味道，狂想为喜欢古典文化怀旧的优雅怀旧的优雅人士提供了精神盛宴。在我的了解和分析中，这大概就是“SHANGHAITAN”原先的品牌建设宗旨和创作创作初衷了。与西方的结合，为美好它日后的发展又梭螺科了美好的道路。
思考过它的建设里程后，我收集了“SHANGHAITANG”服装图片。
有著丰富文化底蕴的唐装、妩媚婀娜的旗袍、金丝盘扣立领掐花的衬衫等，通过改良的立体剪裁，巧妙地混搭叠加一些西式流行元素，
把中式旋转团花、福禄寿文字等等，都是“上海滩”为我们呈现的有深厚岭南文化的设计细节。在它精彩的服装广告图片中我们仿佛在繁华妩媚的上海都市里看到好似了旧上海的风情女子的优雅迷人典雅。他们的古典优雅的气息中透漏着时尚的气息，古典的东方面孔下融合了国际化的，给人美的享受。
作为一个国际知名的服装进口商品品牌，SHANGHAITAN的营销也令我深思。现代社会的发展很迅速，但是人们依然不会忘记了我们曾经的的深厚文化底蕴和旧上海的梦幻般的风情，所以，对于怀旧的时尚人士上海滩是他们的不二选择；东方大国的隐秘与富饶干旱地区曾经让西方人魂牵梦萦，引人幻想，所以SHANGHAITAN的中西合璧给了他们一个的接触机会，让他们来重新认识中国，这也影响和刺激他们成为营销分销对象。品牌的建立发展和成功成功并非一蹴而就，营销也是一门学问，广而告之是一个很行之有效的方法。
在东风西渐的今天，“东风”开始时髦起来，打着“东方遇见西方”设计主题的ShanghaiTang为中国时尚披上了名牌的外衣，设计与包装别有特色。与在内地鲜为人知的知名度相比之下，该品牌自问世之日起就受到西方时尚人士的狂热追捧。从香港到纽约，深受老外的喜爱，每到ShanghaiTang换季打折的时候，店里门庭若市。甚至在本来的上海，ShanghaiTang服饰的顾客群中，还
篇三：服装与礼仪专业课程学习心得
学习服装与礼仪课程的著书
对一个人来说，茶礼是一个水平人的思想道德水平、文化修养、交际能力的外在表现。要在生活中表现出知礼懂礼并不是一件心理素质容易的事，但它却并不虚无，它确实的在我们生活的各个小细节。一个微笑，一个颔首，一个弯腰，都是社交礼仪中均不可忽视的一大部分。它给了我一盏警钟，它时刻在提醒我，无论在什么时候都要做一个知礼懂礼的人。
孔子曾说过：“不学礼，无以立”，荀子也曾说过：“人无礼则不生，事无礼则不成，国家无礼则不宁”。作为一个以礼名闻天下的礼仪之邦，中国在古代就有许多关于知礼懂礼远古时代的故事。而随着社会的发展战略，在我们生活的方方面面更是占据一个重要的地位，特别是在现代生活中，人与人之间的交往，掌握必要的礼仪知识成为了成功人士必备的之一。电视剧及电影中西装革履的成功人士手拿公文包露着自信的微笑风度翩翩气宇不凡，给我的童年留下一抹深刻的记忆，让我在羡慕之余，也产生了一个青春，我长大其后也要成为这样的人！但是随着对礼仪的认识，才知道那时对礼仪的认识仍然停留在外表这个阶段。
在正式这门课程的学习钻研之前，我对礼仪的概念无非就是传统意义上的见面微笑，为人和善，谦虚谨慎。可是真正接触这门课程后，我才明白，礼仪完全没有那么简单，它包含的智慧和内涵确实需要能够我们认真去学习。
礼仪是在人际交往中会，以一定的、约定俗成的程序方式来表现的律己敬人的指令过程，涉及穿着、交往、沟通、情商等内容。从个人修养的角度可知，礼仪可以说是一个人内在修养和素质的外在。从交际的角度来看，礼仪可以说是人际交往中适用的一种艺术、一种交际
方式或交际方法，是人际交往中约定俗成的示人以尊重、友好的习惯做法。
这个学期的课程一开始我们学习了一般的社交礼仪，其中包括了仪容，服饰，仪态，姿态，餐饮等各方面，这就教会我们从最基本的礼仪拜师学艺，首先从个人的外在和日常行为举止去改善自己。作为一个男生，通常不会刻意花大量时间和精力修饰自己的穿着打扮。其实不然，在什么场合恰当的穿着打扮不仅会为个人形象加分，而且还会对于个人气质的提升有重要的意义。在这部分学习中，老师结合很多生动的案例和轻松自然的语言教会了我们很多知识宗教仪式，我了必要的修饰也是出于对别人的尊重，我知道了在社交活动不同场合穿
着适当的服饰是很重要的，得体的穿着，不仅会给自己的专业形象加分，更为自己在挺拔面对各种工作面试的时候显得信念挺拔，信心十足。让我明白了很多我以前不知道或是有误解的地方，丙年到了很多实际生活中必不可少礼仪知识。
总之，这半个学期的学习过程中，我们在石老师的带领下领略了礼仪之美，学到了很多！学习整个过程也很快乐！老师让枯燥乏味的课堂更生动更活泼，我相信通过这半个学期讲授的研习，我们都收获了很多！相信在以后的学习生存环境工作生活上都能够好好运用起来。
XXX班XX
篇二：圣罗兰面试心得
服装学习心得
第一篇：中外服装史学习心得中外服装史学习心得本学期的辅修课程中，我校开设了中外服装史这门课程，而我对服装本来就很感兴趣，对于这门可以让我纵观中外数千年服装文明发展的课程我更是非常喜欢。在整个课程的前大部分，老师带我们领略了从古埃及古罗马时代直到现代的西方服装发展过程。老师通过一幅幅生动形象的服装实物图以及自己实地参观拍摄的照片向我们讲述各个地域各个时期的服装样式，服装特点，服装和时代的关系等等。我觉得西方服装史中最值得关注的主要是古埃及古罗马古希腊文明最初兴起时的服饰，以及十七十八世纪的巴洛克和洛可可风格服饰，还有一二战时期现代服饰的兴起以及世界政治格局对世界服装中心的影响。我们不但看到了古埃及服饰的富丽堂皇、古希腊服饰的高贵典雅、巴洛克时期的华丽庄严、洛可可时期的艳丽自由，还看到了西方现代服饰的渊源和发展。其中，令我印象最深的是十六世纪开始出现的对人体的大量人为化造型，比如女子的紧身胸衣和女子裙撑。经紧身胸衣的束造，女性的胸部被抹平出现平板僵硬的外观，腰部被勒得极其纤细，而女子裙撑的人为塑造女子下体造型更使得女性整体造型夸张，为追求一时的时髦而对当时的欧洲女性造成了巨大的摧残。此外，我还知道了服装起源有御寒护体,吸引异性等说法，知道了古希腊时期服饰和建筑造型的一定联系，知道了十六世纪文艺复兴时期欧洲服装开始了男子上宽下窄女子上窄下宽的人为化造型，还知道了路易十四在十七世纪下半叶推动法国巴黎成为世界服装中心以及在十九与二十世纪时服装的迅速变化和多元化发展。在十九及二十世纪，一大批服装设计师如雨后春笋般在西方各处开始崭露头角，而如今的世界知名奢侈品品牌如dior，channel等等都是在当时开创了女装的新风尚。不知不觉，我们已学习完西方服装史，继而开始对中国服装历史进行全面的学习。与西方服装史的极其多变化并追求时髦不同，中国服装更多的会体现一种文化内涵和等级差异，这与我们几千年的封建统治有着巨大的关系。作为一个学生，我在学习中国服装史之前从各种历史剧纪录片中也看到过古代的衣冠服饰，但如今我对它们有了更深入更专业的了解。传统文化与中国传统服饰可谓密不可分，中国传统服饰中往往会融合如由白，青、黑、赤、黄代表的金、木、水、火、土，即“五方正色”，而寓意美好的事物如蝙蝠，寿桃，梅花等等也会频繁出现在古代人们的服饰上。同时，随着朝代的变迁，封建统治的加强，服装也有了区分官员等级和权贵阶级的作用，比如在唐高宗时代黄色也开始成为封建集权者服饰的专用色，武则天时期规定官服上“文官绣禽，武官绣兽”，到明清时期官服上所绣的图案已经可以完全体现一个人的地位和权势了。而如同西方妇女的穿紧身胸衣一样，从五代时期开始中国女性就要遭受裹小脚之苦，直到民国时期才有所好转。
而在民国时期后中国服饰就大大受到了西方的影响，开始向舒适性实用性和多风格方向发展了。
总而言之，通过一个学期的学习，我学到了中西服装的发展变化历程，也体会到“衣”不仅可以体现一种文化，也可以发扬一种文化。同时我还通过服装的差异体会到中西方在风土人情，文化传承，思维创新等等方面都有很大差异，这些专业知识和人文知识在我未来对服装的学习和设计上都有巨大的帮助，让我受益匪浅！
第二篇：浅谈对服装设计课程学习的心得浅谈对服装设计课程学习的心得通过为期5周的服装设计课程的学习，使我对服装设计有了更深刻的了解和体会，特别是在我们日常生活中，服装所突出的重要作用，以及我们该怎么去搭配服饰出席各种场合，对服装的欣赏..等等。在当今社会，生活质量提高的同时，人们对美的要求越来越高，各种形形色色的服装的出现，人们以不同的方式去接受去追求。当今社会是信息的时代，生活中人们以追求时髦，讲究穿着以成了一种新的社会时尚。服装设计越发处于一个重要的地位。时装,既是商品又是艺术.谈起服装,人们首先想到的可能是它的款式、色彩、面料等.学术和艺术因素,对于一个单纯搞服装设计者来说,更偏重于艺术方面的研究.但在服装厂家、公司眼中,首选的是市场,设计出的服装有市场才有价值.服装属于商品文化。东西方对其理解大相径庭。西方人把艺术作为其价值的评价主体；而我们则以功利评价服装为主。我们应该如何正确理解时装设计之中的艺术性和商业性呢？个人认为，应该从时装设计的社会客观性和设计师的人为主观性这两个方面来加以认识。首先，在允许的条件下要极力追求时装美的表现形式。在我国，以功利为评价核心，追求以销售为第一性的时装设计一直没有得到快速发展，这是由于人们对时装的整体认识尚未完善，着装知识尚未普及等等因素。也就谈不在时装的艺术性和商业性的如何完美结合了。比如我国的旗袍，以合体、反映人体曲线美，具有民族味作为主要特色而为不少中国女性青睐。但是，旗袍的穿着场合限制较大，与现时代人们的的生活距离较远。可某些服装厂家不顾现装，对其进行简单的修改就期望大批量生产，于是出现了既失旗袍的优雅端庄又缺现代筒裙款式的味道‘新式样’，这样的“设计”之后果必然是造成产品的积压。当然，我国设计时装的另一因素是长期的封建意识造成我国人保守的思想和严重的“从众”心理，促使着毫无个性的设计产品充斥市场。因此，作为一个设计人员在设计之前必须建立一个正确的设计思维。艺术性的，商业性是一个相互联系为作用的两个要素，任何放弃了它们的前提而孤立强调其中之一设计都不能也不可能会创造优秀的作品。艺术性和商业性在设计中应该是并列的，而这其中，艺术最终应服务于商业性。时装艺术是既联系与其它艺术又区别于其它艺术的独立文化。因为它有一个重
要的联系媒介，就是必须通过消费者加之鉴定设计的成败。可见必须把商业性作为设计的首要条件。鉴于国内的经济基础及设计水准，把功利作为评价之核心，以人为设计目的，这也是一种循序渐进和正确的发展方向。
以上是对国内服装的基本评价以及正确理解时装设计之中的艺术性和商业性。大家都知道，服装设计的潮流趋势往往总是随着西方国家的发展而发展。一个民族一个地区一个国家乃至全世界，艺术和文化上的发展变化，必然会在人们的服装风格上反映出来，尤其是女装的风格总是与一个时代以及这个时代的文化艺术紧密联系在一起的。
以下部分风格就是针对西方国家的艺术风格而谈的。哥特式艺术风格。“哥特式”原本是起源于一种极具特色的建筑风格——笔直的立柱，高挑的天顶，多尖的拱门，这些均可见于中世纪的一种以尖顶大教堂，特点为尖拱、小尖塔、垛墙、飞扶壁和彩色玻璃镶嵌等典型元素。这种风格影响到整个欧洲，反映在不同的艺术领域，如绘画、雕刻、装饰、音乐等艺术形式上。其特点是夸张的、不对称的、奇特的、轻盈的、复杂的和多装饰的，以频繁使用纵向延伸的线条为其一大特征。巴洛克艺术风格。巴洛克代表了路易十四的精神。它具有气势雄伟、生气勃勃、色彩艳丽、线条优美、富丽豪华的风格。它把人类精神从古典主义的枷锁中解放出来，使其沉溺于无边无际的、令人神往的梦幻之中。它一开始主要针对17世纪意大利的建筑风格。后来，巴洛克风格影响到建筑、美术、音乐、文学及染织艺术各个领域。巴洛克艺术风格最基本的特点是打破文艺复兴时期的严肃、含蓄和均衡，崇尚豪华和气派。洛可可艺术风格。18世纪的法国仍是西欧的文化艺术中心，由于沙龙文化在法国的蓬勃兴起，使女性成为了男性世界注目焦点，形成了一种不同于巴洛克时期那种庄重豪华、拘泥虚礼的宫廷文化的文化形态，那就是洛可可艺术风格。洛可可风格的鼎盛时期是路易十五时代，它主要是指路易十五时代的一种室内装饰风格：c形、s形曲线或漩涡状花纹的装饰风格。另一个特色则是甜美轻快、精巧华丽，而没有巴洛克艺术的宗教气息和夸张的情感表现。这种特色影响到当时的服装，甚至以“洛可可”一词代表法国大革命之前18世纪的服装款式。新古典主义艺术风格。新古典主义艺术风格兴起于18世纪的中期，其精神是针对巴洛克与洛可可艺术风格所进行的一种强烈的反叛。它主要是力求恢复古希腊罗马所强烈追求的“庄重与宁静感”之题材与形式，并融入理性主义美学。哥特式风格。哥特式风格深深地影响了中世纪法国服装的服饰审美及服饰创造。受建筑风格的影响，哥特式服装风格主要体现在服饰形象是高高的冠戴、尖头的鞋、衣襟下端呈尖形和锯齿等锐角，在面料上表现出与哥特式教堂内彩色玻璃的效果是一致的光泽和鲜明的色调。裙饰多采用纵向的造型线和褶皱，使穿着者显得修长，
并通过加高式帽来增加人体的高度，给人一种轻盈向上的感觉。女装上装紧身合体，下半身的裙子宽大、上轻下重，形成一种圆锥状造型，具有极强的装饰性。尖尖的埃宁帽就像一个小尖塔，还有两个裤腿颜色各异的紧身裤，尖尖的翘头鞋，饰以不对称图案的上衣等。
巴洛克风格。由于受到巴洛克艺术风格的影响，在西洋服装史上，“巴洛克风格”代称17世纪欧洲的服装款式。其着装特点是大量的使用蕾丝、花边，并配以奢侈豪华的装饰，如丝绸带、大扣子、刺绣、珠宝等，所以这种风格的时装和配饰表现出来的尽是奢华和古典的面貌。
裙子是巴洛克女装的重点。衣裙特点是松垂、多褶、曳长，比文艺复兴时期柔和、自然、大方、富有浪漫气息，更显出女性自然的妩媚。女性除了外边的罗布以外，还要穿三条不同颜色的裙子，以取代裙撑架。下裙穿多层肥大而多褶的裙子，使下体显得鼓大，以增添体积感和层次感。服装上不论是整体造型还是局部造型，都是更多地强调曲线，展露出女士特有的性别魅力。
洛可可风格。作为一种服装的风格，洛可可风格的特点是极致的优雅和精致，它打破了文艺复兴以来左右对称的模式，创造出一种非对称的，带有轻快、优雅的运动感的，自由奔放而又纤细、轻巧、华丽、繁琐的装饰样式。
女性服装内穿束身马甲，裙撑架再度兴起，此时裙撑架的形式为前后扁平、左右对称，要在裙撑外穿一条华丽的衬裙，外穿罗布，一般前开，领口成一个大的u字型，上面露出紧身的胸衣，胸衣自上而下按大小顺序排列着一排缎带蝴蝶结，罗布下面也成a字型打开。衬裙外露，衬裙和罗布上也都装饰着曲曲弯弯的皱褶飞边、蕾丝、缎带蝴蝶结和鲜花。袖长到肘部，袖口也有三层的蕾丝花边。
新古典主义风格。1790年到1820年，新古典主义思潮兴盛，使女装向古希腊、古罗马那种自然样式倾斜，以自然简单的款式，取代华丽而夸张的服装款式。robechemise就
是这一时期的典型样式。这是一种白色棉布制作的宽松的衬裙式连衣裙，连衣裙的腰际线提升到胸部下面，使人体的比例更加好看，胸部的内侧有护胸层，取代了紧身胸衣，解除了对女性身体的束缚。袖子很短，露出手臂；裙子很长，一直垂到地上，使女性着装又一次回归到淡雅、自然之美。
当今时装界，欧洲古典的艺术风格流派仍然是很多服装设计师们的灵感来源，设计师们高举复古风的旗帜,在许多细节设计上都回归到了几个世纪之前。
gucci就曾以哥特式风格为灵感设计的系列服装，非常性感。黑色摇滚女郎，带有上个世纪30年代好莱坞女星的味道：裤子为宽裤脚，剪裁紧身、修长，配搭绑带、高跟鞋，性感中带个性，使得女郎带有哥特式的神秘色彩。
巴洛克风格也被时装设计大师们所宠爱。ysl设计师tomford以巴洛克风格为灵感来源，把法式蕾丝、领结、宽袖，重新演绎成现代服饰。他所采用的材质，展现出既成熟又性感的女人形象。绑带是设计中的细节重点，常常出现在上衣、裙
子、鞋子上，还有宽袖口、领结，以及以黑色为主调，华丽的绣花，古典的收腰外形，不禁令人遥想几百年前的法国宫廷圣罗兰女人的万种风情。
d&g2014年春夏礼服系列，是时装界回归洛可可风格的一个高潮。印花布料和夸张的裙撑、打折的花边、繁复的缀饰、低胸衬裙的造型设计以古典优美的x形轮廓为中心并强调裙及袖的层次和质量。在色泽选择上，将草绿、粉红、鹅黄等富丽堂皇的色彩一一呈现，顿现轻巧而华丽。
2014年雅莹和2014—2014秋冬专场发布会以新古典主义为灵感来源。其服饰将女性形体间的极佳比例完美呈现，通过立体剪裁、抽褶、滚边等勾勒出极具视觉效果的空间感，并配以夸张的蝴蝶结、复古的宽腰带和金属饰物。饰物色彩上以黑金、米黄为主体色，略施点缀玫瑰红和暗橘、墨绿等色，从而显出经典的华丽与高贵。
欧洲艺术风格不仅仅有这四类。多样的文化必然会造就社会多彩多姿的艺术形式，而服饰更是时代的一面镜子，它不仅反映出人与自然以及社会的关系，且折射出一个时代的氛围和人们的精神面貌。
对于我们学视传的同学来说，学习服装设计必然能学到很多很多的知识，并且在我们做设计的过程中会得到很多的启发，将古文化艺术以及西方艺术运用到服装中，同时将服装设计的设计方法和风格变化经过细微的改变就能很好的融进我们对于广告的设计之中。在我们的生活之中，设计无处不在，而无论是服装设计还是广告设计，都同属于设计的范畴，所以在一定程度上可以互相变通，互相采纳，互相学习，从而设计出更好的作品，更能完善丰富我们的未来生活。
短短的5周时间，对于服装设计简单的了解和学习，使我任何颇多，受益匪浅。第三篇：服装与礼仪课程学习心得学习服装与礼仪课程的心得体会对一个人来说，礼仪是一个人的思想道德水平、文化修养、交际能力的外在表现。要在生活中表现出知礼懂礼并不是一件容易的事，但它却并不虚无，它确实的应用在我们生活的各个小细节。一个微笑，一个颔首，一个弯腰，都是社交礼仪中不可忽视的一大部分。它给了我一盏警钟，它时刻在提醒我，无论在什么时候都要做一个知礼懂礼的人。孔子曾说过：“不学礼，无以立”，荀子也曾说过：“人无礼则不生，事无礼则不成，国家无礼则不宁”。作为一个以礼名闻天下的礼仪之邦，中国在古代就有许多关于知礼懂礼的故事。而随着社会的发展，礼仪在我们生活的方方面面更是占据一个重要的地位，特别是在现代生活中，人与人之间的交往，掌握必要的礼仪知识成为了成功人士必备的要素之一。电视剧及电影中西装革履的成功人士手拿公文包露着自信的微笑风度翩翩气宇不凡，给我的童年留下一抹深刻的记忆，让我在羡慕之余，也产生了一个梦想，我长大后也要成为这样的人！但是随着对礼仪的认识，才知道那时对礼仪的认识仍然停留在外表这个阶段。
在正式这门课程的学习之前，我对礼仪的概念无非就是传统意义上的见面微笑，为人和善，谦虚谨慎。可是真正接触这门课程后，我才明白，礼仪完全没有那么简单，它包含的智慧和内涵确实需要我们认真去学习。
礼仪是在人际交往中，以一定的、约定俗成的程序方式来表现的律己敬人的过程，涉及穿着、交往、沟通、情商等内容。从个人修养的角度来看，礼仪可以说是一个人内在修养和素质的外在表现。从交际的角度来看，礼仪可以说是人际交往中适用的一种艺术、一种交际1
方式或交际方法，是人际交往中约定俗成的示人以尊重、友好的习惯做法。这个学期的课程一开始我们学习了一般的社交礼仪，其中包括了仪容，服饰，仪态，姿态，餐饮等各方面，这就教会我们从最基本的礼仪做起，首先从个人的外在和日常行为举止去改善自己。作为一个男生，通常不会刻意花大量时间和精力去修饰自己的穿着打扮。其实不然，在什么场合恰当的穿着打扮不仅会为个人形象加分，而且还会对于个人气质的提升有重要的意义。在这部分学习中，老师结合很多生动的案例和轻松自然的语言教会了我们很多礼仪知识，我知道了必要的修饰也是出于对别人的尊重，我知道了在不同场合穿着适当的服饰是很重要的，得体的穿着，不仅会给自己的专业形象加分，更为自己在面对各种工作面试的时候显得精神挺拔，信心十足。让我明白了很多我以前不知道或是有误解的地方，更让我学到了很多实际生活中必不可少礼仪知识。总之，这半个学期的学习过程中，我们在石老师的带领下领略了礼仪之美，学到了很多！学习过程也很快乐！老师让枯燥的课堂更生动更活泼，我相信通过这半个学期的学习，我们都收获了很多！相信在以后的学习工作生活上都能够好好运用起来。xxx班xx第四篇：《服装材料与艺术搭配》学习心得《服装材料与艺术搭配》学习心得通过学习《服装材料与艺术搭配》这门课程，使我学到了很多关于服装材料和搭配方面的知识。初步了解了有关服装材料和搭配的基础，在服装材料和搭配方面有了一些了解。在选择自己或他人服饰的时候，不会像以前一样盲目的选择，而有了一些选择的观点。我自己夏天的衣服是比较喜欢彩色的，像一些长袖和短袖，尤其是夏天穿的更是彩色的居多像粉色、绿色、黄色等等，我感觉夏天的颜色应该是丰富多彩的，而衣服也应该与大自然相搭配，在夏天如果还是穿一些黑、白、灰的话感觉有一些单调，没有突出夏天的感觉，而且夏天穿一些深色的衣服会很热，所以我自己夏天的衣服基本上都是彩色的，黑色或灰色的衣服很少很少。春天或秋天我的衣服基本是深色为主，主要是灰色或深紫色，春天或秋天没有夏天那么多色彩，所以我觉得还是穿的保守一些，还是符合季节的颜色，如果春天
或秋天还穿那么多色彩的话会感觉有一些不自然。冬天我的衣服基本就以黑色为主了，也会有一些深蓝色的，冬天里还是以保暖
为主穿一些深色的衣服会暖和一些。我的裤子基本都是蓝色和黑色，基本没有其他的颜色，大多都是牛仔裤和运动
裤，鞋基本都是白色的。上面是我自己平时的一些习惯，而在整个社会中，服装的搭配又有很多种。例
如在款式方面：七分裤可以搭配一些短小t恤、紧身上衣、无袖t恤，休闲拖鞋或凉鞋；十分裤夏天可以搭配一些短t恤、紧身上衣，休闲凉鞋、皮鞋；冬天可以搭配紧身毛衣、中长款风衣或上衣、皮夹克、短款羽绒服，皮鞋或皮短靴；小直筒裤可以搭配任一种上衣，几乎没有什么限制，鞋子搭配精致的独跟鞋，效果最佳；中直筒裤可以搭配短上衣、紧身上衣、.收腰上衣、中长大衣或风衣、棉袄或棉袍、.圆润的皮鞋或时装鞋、短夹克；大直筒裤可以搭配短上衣、紧身上衣或毛衣、中长大衣或风衣、棉袄或棉袍、短靴、鞋子不宜过小，根不宜过细、短夹克；西裤可以搭配过臀上衣、中长大衣或风衣衣、棉袄或棉袍；锥形裤可以搭配过臀上衣、中长大衣或风衣、宽松上衣、棉袄或棉袍；喇叭裤可以搭配短小上衣、紧身上衣、.时装马夹、皮夹克、紧身毛衣、中、长款上衣、.时装鞋、精巧鞋类；斜裁裤可以搭配短上衣、紧身上衣、收腰上衣、时装马夹、皮夹克、紧身毛衣、飘逸风衣、欧版鞋、精致鞋类；牛仔裤可以搭配休闲上衣、马夹、夹克、紧身上衣、收腰上衣、毛衣、运动鞋、休闲皮鞋、旅游鞋；时装休闲裤可以搭配前卫服饰、时尚上衣、时装休闲鞋；运动休闲裤可以搭配运动上衣、宽松适于运动的上衣、休闲运动鞋类。
在色彩方面：黑色是个百搭百配的色彩，无论与什么色彩放在一起，都会别有一番风情，和米色搭配也不例外！上衣可以还是夏季的那件黑色的印花t恤，下装就换上米色的纯棉含莱卡的及膝a字裙，脚上穿着白地彩色条纹的平底休闲鞋子，整个人看起来格外舒适，还充满着阳光的气息。
白色可与任何颜色搭配，但要搭配得巧妙，也需费一番心思。白色下装配带条纹的淡黄色上衣，是柔和色的最佳组合；下身着象牙白长裤，上身穿淡紫色西装，配以纯白色衬衣，不失为一种成功的配色，可充分显示自我个性；象牙白长裤与淡色休闲衫配穿，也是一种成功的组合；白色褶折裙配淡粉红色毛衣，给人以温柔飘逸的感觉。红白搭配是大胆的结合。上身着白色休闲衫，下身穿红色窄裙，显得热情潇洒。在强烈对比下，白色的分量越重，看起来越柔和。
黑与白，色彩上被称为极色，原则上，它们可以跟任何颜色搭配！也就是说，这两种颜色在跟任何颜色搭配的时候，都不会显得不自然或不协调。必要的时候，甚至可以用他们来隔开两种本来极不协调的颜色，而使他们变得协调起来！
在所有颜色中，蓝色服装最容易与其他颜色搭配。不管是近似于黑色的蓝色，还是深蓝色，都比较容易搭配，而且，蓝色具有紧缩身材的效果，极富魅力。生动的蓝色搭配红色使人显得妩媚、俏丽，但应注意蓝红比例适当；近似黑色的蓝色合
体外套，配白衬衣，再系上领结，出席一些正式场合，会使人显得神秘且不失浪漫。曲线鲜明的蓝色外套和及膝的蓝色裙子搭配，再以白衬衣、白袜子、白鞋点缀，会透出一种轻盈的妩媚气息。上身穿蓝色外套和蓝色背心，下身配细条纹灰色长裤，呈现出一派素雅的风格。因为，流行的细条纹可柔和蓝灰之间的强烈对比，增添优雅的气质。蓝色外套配灰色褶裙，是一种略带保守的组合，但这种组合再配以葡萄酒色衬衫和花格袜，显露出一种自我个性，从而变得明快起来。蓝色与淡紫色捂配，给人一种微妙的感觉。蓝色长裙配白衬衫是一种非常普通的打扮。如能穿上一件高雅的淡紫色的小外套，便会平添几分成熟都市味儿。上身穿淡紫色毛衣，下身配深蓝色窄裙，即使没有花俏的图案，也可在自然之中流露出成熟的韵味儿。
若真的还是搞不清楚这花花绿绿的颜色搭配间微妙的比例，就用黑、白、灰这几种无色系的颜色来压阵吧。无论你穿了多么鲜艳的衣服，只要配饰上选用单纯的黑、白、灰，主次感一下子就突现了，又会显得高贵不凡。
通常我们要使服饰的色彩搭配协调，原则上，就要尽量使得服饰的色彩属于同一色系。这是一种最基本的搭配方法。要是再结合上面介绍的极色、辉光色的灵活搭配运用，就能使你的服饰搭配得心应手，千变万化！另外，合理的使用对比，也能张显你的个性！对比有两种，一是色彩对比，二是明度对比。服饰上用得比较多的是明度对比，通俗一点讲就是，一个颜色深，一个颜色浅。对比大时，显得个性比较张扬，反之则显得个性比较内敛。如果再加上首饰、手袋等的点缀，你的穿着打扮将会变得非常高雅而得体了。
学习了《服装材料与艺术搭配》这门课程后，使自己对服装材料和搭配搭配方面有了一定的理论基础，使自己知道了在选择服装时的一些搭配方法，学会了如何挑选衣服，学到了很多在实际应用方面的知识，很高兴学习了《服装材料与艺术搭配》这门课程。
第五篇：《服装品牌设计与企划》学习心得个人心得《服装品牌设计与企划》是服装设计专业职业素质工学模块中的专业核心课。主要讲授市场调研、品牌诊断与分析、品牌企划、主题产品开发、产品制版与生产、产品订货会、陈列设计、服装品牌营销、销售信息分析与整合十个方面的内容。通过学习，要求我们掌握服装品牌设计与企划的流程，并且通过实训能够独立的完成品牌设计与企划工作，为今后的从事设计工作或独立创业打下基础。在这个学期里我们《服装品牌设计与企划》的学习内容大概可分为三阶段:1.开始阶段:进入课程的第一阶段我们主要的任务就是市场调查,在将近两周的时间调查后,我们了解了“圣迪奥”这个品牌的行业特点、竞争状况、发展趋势,掌握了“圣迪奥”这个品牌的概念和一个品牌的作用，本来我们之前也调研过圣迪奥这个品牌所以对它也不是很陌生。在上课中通过老师的耐心的讲解,我们明确了市场调查的目
的、内容、方法与步骤等，掌握了市场调查报告编写的格式与方法。接下来我们对一个品牌诊断与分析,还是以“圣迪奥”这个品牌做为实践的对象,在老师告知的方法下,我们了解到品牌诊断对品牌发展的影响，掌握了品牌诊断分析的各项内容和方法，了解了品牌调研报告的编制方法，掌握了分析推理过程与总结。之后我们学习了品牌的企划,通过老师给我们做详细的讲解.进行了品牌企划的学习,我们了解了品牌定位的目的和原则主要的学习内容是企业的定位、组织架构、岗位职责、营运模式、品牌定位、产品定位。
2.第二阶段:课程进行到中旬,我们的任务由调查变成了设计,完全的发挥自己的思想.通过老师的指导我们设计了自己的模拟的服装品牌.在设计的过程中,我了解服装品牌形象的概念,服装品牌设计系统的构成.通过课题的实训,使我熟悉了服装品牌设计的方法,掌握了服装品牌命名原则.初步了解了目前企业设计趋势,内容等.在主题产品系列开发中,我们加深了对品牌定位的目的和原则的了解,掌握了品牌产品开发的各项内容及方法,并能合理地运用到品牌企划方案中,掌握服装制作的质量标准。在产品的制版过程中,我们结合之前学习到的服装制版和款式设计原理,把自己所要求的款式在基础版上进行变款，做了简单的工艺单。3.最后阶段:在课程的最后阶段,我们主要锻炼自己的营销和谈判能力.次要的学习了服装的陈列,了解到陈列设计的原则与方法,卖场的规划与设计.在与商家谈判的过程中,锻炼了我自身的心理素质,使自己在谈判的过程中不卑不亢,游刃有余。在不断的营销学习过程中,练习自己的推销技巧,掌握了产品的销售方法和策略。在老师的讲解下和自己的摸索中了解了现代服装品牌营销的概念、渠道、手段，掌握服装品牌营销的工作流程。收获和不足通过了本课程的学习后,掌握了许多技能和理论知识,通过了对市场的的市场零距离接触,直接的培养了我的工作作风,提高了我的职业和心理素质,具体有如下的收获:在去市场调查的时候我在老师的讲解下掌握了市场调查的目的与方法和要求。并且掌握了市场调查报告编写的格式与方法、品牌诊断的分析方法。在对“圣迪奥”这个品牌进行调查的时候我们了解了服装品牌企划的内容。之后我们自己试着设计了品牌,使我掌握了品牌设计的方法及内容。在和商家的交谈交流中,我掌握了服装产品订货会流程及相关要求、并在老师的讲解下,我掌握服装产品宣传手册的制作内容和方法。在自己试着去营销和展示自己做成的服装时,我了解品牌零售的那些陈列器架、陈列的色彩、陈列服装的方法、立模出样、橱窗陈列等相关知识、掌握服装陈列设计的原则与技巧。查阅了课内外资料我得知现代服装品牌营销的概念、渠道、手段、工作流程、了解品牌营销的步骤与要求、掌握销售信息
收集与整合，调整生产及销售计划。在老师的要求下,我们进行的市场调查使我养成了良好的市场调查习惯、并且随时关注市场动态、了解流行趋势的能力。在了解了市场上的动态后,自然而然的具有了的市场分析的能力。在一系列的作业中,我习惯了去搜集资料、阅读资料和利用资料.调查和营销都需要自己动手去干,久而久之就具备了吃苦耐劳的精神.在观察店面和商家的服务态度后,我了解到诚实守信才是立身之本,若连最基本的诚信都无法做到,其余的皆不需谈.每次我们需要做什么事情的时候,都需要事先写好规划,这使我养成了事情先做计划规划的良好习惯.在推销我们的产品的过程中我具备了自己的一套销售技巧,也使自己口才能力得到了很大程度的提高。
其次在整个学习的过程中也严重的认识到自己的不足,其具体如下:1.不会控制成本:事先做策划时不是很了解材料的价格和场地的需求，在不应该投钱的地方大肆投钱,造成本钱太高的利润极低的现象.2.团队合作精神:因为一直以来都是团队合作式的干活,大家之间缺少了很多必要的交流,分工不是很明确,就出现了在关键的时候,就有了矛头不统一的情况的发生了.总结:在上这个课程之前,我以为这课程和发前所学的一样,不过是形式上东西而已,也没去在乎和担心，但是在我认真的学习完这课程以后我才发现,原来的课程都是纸上谈兵，这次有了我们在社会上实践，锻炼了我的自我能力和社会经验，在这次的学习中锻炼了自我的同时也了解了社会，明白了在校园外的社会中的竞争压力.学习是无止境的，在以后的日子里,对于我在这课程里学到的东西我会更加努力去深入了解再结合到实际应用中,对于那些不足的地方我会向老师请教,和同学们互相交流经验，提高和完善自我。我认为要学好这门课程,光靠埋头苦读是不够的,它需要我们从书里的知识中去结合实际加上自身的技巧,口才和xxxxxxxxxxxxxxxxx.从而达到理论实际结合.运用到自身的作品的时候才能xxxxx
服营0803班小乔2014\12\6湖南工艺美术学院
篇三：圣罗兰面试心得
我自己夏天的衣服是比较喜欢彩色的像一些长袖和短袖尤其是夏天穿的更是彩色的居多像粉色绿色黄色等等我感觉夏天的颜色应该是丰富多彩的而衣服也应该与大自然相搭配在夏天如果还是穿一些黑白灰的话感觉有一些单调没有突出夏天的感觉而且夏天穿一些深色的衣服会很热所以我自己夏天的衣服基本上都是彩色的黑色或灰色的衣服很少很少
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服装学习心得
第一篇：中外服装史学习心得中外服装史学习心得本学期的辅修课程中，我校开设了中外服装史这门课程，而我对服装本来就很感兴趣，对于这门可以让我纵观中外数千年服装文明发展的课程我更是非常喜欢。
在整个课程的前大部分，老师带我们领略了从古埃及古罗马时代直到现代的西方服装发展过程。老师通过一幅幅生动形象的服装实物图以及自己实地参观拍摄的照片向我们讲述各个地域各个时期的服装样式，服装特点，服装和时代的关系等等。我觉得西方服装史中最值得关注的主要是古埃及古罗马古希腊文明最初兴起时的服饰，以及十七十八世纪的巴洛克和洛可可风格服饰，还有一二战时期现代服饰的兴起以及世界政治格局对世界服装中心的影响。我们不但看到了古埃及服饰的富丽堂皇、古希腊服饰的高贵典雅、巴洛克时期的华丽庄严、洛可可时期的艳丽自由，还看到了西方现代服饰的渊源和发展。其中，令我印象最深的是十六世纪开始出现的对人体的大量人为化造型，比如女子的紧身胸衣和女子裙撑。经紧身胸衣的束造，女性的胸部被抹平出现平板僵硬的外观，腰部被勒得极其纤细，而女子裙撑的人为塑造女子下体造型更使得女性整体造型夸张，为追求一时的时髦而对当时的欧洲女性造成了巨大的摧残。
此外，我还知道了服装起源有御寒护体,吸引异性等说法，知道了古希腊时期服饰和建筑造型的一定联系，知道了十六世纪文艺复兴时期欧洲服装开始了男子上宽下窄女子上窄下宽的人为化造型，还知道了路易十四在十七世纪下半叶推动法国巴黎成为世界服装中心以及在十九与二十世纪时服装的迅速变化和多元化发展。在十九及二十世纪，一大批服装设计师如雨后春笋般在西方各处开始崭露头角，而如今的世界知名奢侈品品牌如dior，channel等等都是在当时开创了女装的新风尚。
不知不觉，我们已学习完西方服装史，继而开始对中国服装历史
进行全面的学习。与西方服装史的极其多变化并追求时髦不同，中国服装更多的会体现一种文化内涵和等级差异，这与我们几千年的封建统治有着巨大的关系。作为一个学生，我在学习中国服装史之前从各种历史剧纪录片中也看到过古代的衣冠服饰，但如今我对它们有了更深入更专业的了解。传统文化与中国传统服饰可谓密不可分，中国传统服饰中往往会融合如由白，青、黑、赤、黄代表的金、木、水、火、土，即“五方正色”，而寓意美好的事物如蝙蝠，寿桃，梅花等等也会频繁出现在古代人们的服饰上。同时，随着朝代的变迁，封建统治的加强，服装也有了区分官员等级和权贵阶级的作用，比如在唐高宗时代黄色也开始成为封建集权者服饰的专用色，武则天时期规定官服上“文官绣禽，武官绣兽”，到明清时期官服上所绣的图案已经可以完全体现一个人的地位和权势了。而如同西方妇女的穿紧身胸衣一样，从五代时期开始中国女性就要遭受裹小脚之苦，直到民国
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时期才有所好转。而在民国时期后中国服饰就大大受到了西方的影响，开始向舒适性实用性和多风格(一篇好范文带来更多轻松：)方向发展了。
总而言之，通过一个学期的学习，我学到了中西服装的发展变化历程，也体会到“衣”不仅可以体现一种文化，也可以发扬一种文化。同时我还通过服装的差异体会到中西方在风土人情，文化传承，思维创新等等方面都有很大差异，这些专业知识和人文知识在我未来对服装的学习和设计上都有巨大的帮助，让我受益匪浅！第二篇：浅谈对服装设计课程学习的心得浅谈对服装设计课程学习的心得通过为期5周的服装设计课程的学习，使我对服装设计有了更深刻的了解和体会，特别是在我们日常生活中，服装所突出的重要作用，以及我们该怎么去搭配服饰出席各种场合，对服装的欣赏..等等。在当今社会，生活质量提高的同时，人们对美的要求越来越高，各种形形色色的服装的出现，人们以不同的方式去接受去追求。当今社会是信息的时代，生活中人们以追求时髦，讲究穿着以成了一种新的社会时尚。服装设计越发处于一个重要的地位。时装,既是商品又是艺术.谈起服装,人们首先想到的可能是它的款式、色彩、面料等.学术和艺术因素,对于一个单纯搞服装设计者来说,更偏重于艺术方面的研究.但在服装厂家、公司眼中,首选的是市场,设计出的服装有市场才有价值.服装属于商品文化。东西方对其理解大相径庭。西方人把艺术作为其价值的评价主体；而我们则以功利评价服装为主。我们应该如何正确理解时装设计之中的艺术性和商业性呢？个人认为，应该从时装设计的社会客观性和设计师的人为主观性这两个方面来加以认识。首先，在允许的条件下要极力追求时装美的表现形式。在我国，以功利为评价核心，追求以销售为第一性的时装设计一直没有得到快速发展，这是由于人们对时装的整体认识尚未完善，着装知识尚未普及等等因素。也就谈不在时装的艺术性和商业性的如何完美结合了。比如我国的旗袍，以合体、反映人体曲线美，具有民族味作为主要特色而为不少中国女性青睐。但是，旗袍的穿着场合限制较大，与现时代人们的的生活距离较远。可某些服装厂家不顾现装，对其进行简单的修改就期望大批量生产，于是出现了既失旗袍的优雅端庄又缺现代筒裙款式的味道‘新式样’，这样的“设计”之后果必然是造成产品的积压。当然，我国设计时装的另一因素是长期的封建意识造成我国人保守的思想和严重的“从众”心理，促使着毫无个性的设计产品充斥市场。因此，作为一个设计人员在设计之前必须建立一个正确的设计思维。艺术性的，商业性是一个相互联系为作用的两个要素，任何放弃了它们的前提而孤立强调其中之一设计都不能也不可能会创造优秀的作品。艺术性和商业性在设计中应该是并列的，而这其中，艺术最终应服务于商业性。时装艺术是既联系与其它艺术又区别于其它艺术的独立文化。因为它有一个重要的联系媒介，就是必须通过消费者加之鉴定设计的成败。可见必须把商业性作为设计的首要条件。鉴于国内的经济基础及设计水准，把功利作为评价之核心，以人为设计目的，这也是一种循序渐进和正确的发展方向。以上是对国内服装的基本评价以及正确理解时装设计之中的艺术性和商业性。大家都知道，服装设计的潮流趋势往往总是随着西方国家的发展而发展。一个民族一个地区一个国家乃至全世界，艺术和文化上的发展变化，必然会在人们的服装
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风格上反映出来，尤其是女装的风格总是与一个时代以及这个时代的文化艺术紧密联系在一起的。以下部分风格就是针对西方国家的艺术风格而谈的。哥特式艺术风格。“哥特式”原本是起源于一种极具特色的建筑风格——笔直的立柱，高挑的天顶，多尖的拱门，这些均可见于中世纪的一种以尖顶大教堂，特点为尖拱、小尖塔、垛墙、飞扶壁和彩色玻璃镶嵌等典型元素。这种风格影响到整个欧洲，反映在不同的艺术领域，如绘画、雕刻、装饰、音乐等艺术形式上。其特点是夸张的、不对称的、奇特的、轻盈的、复杂的和多装饰的，以频繁使用纵向延伸的线条为其一大特征。巴洛克艺术风格。巴洛克代表了路易十四的精神。它具有气势雄伟、生气勃勃、色彩艳丽、线条优美、富丽豪华的风格。它把人类精神从古典主义的枷锁中解放出来，使其沉溺于无边无际的、令人神往的梦幻之中。它一开始主要针对17世纪意大利的建筑风格。后来，巴洛克风格影响到建筑、美术、音乐、文学及染织艺术各个领域。巴洛克艺术风格最基本的特点是打破文艺复兴时期的严肃、含蓄和均衡，崇尚豪华和气派。洛可可艺术风格。18世纪的法国仍是西欧的文化艺术中心，由于沙龙文化在法国的蓬勃兴起，使女性成为了男性世界注目焦点，形成了一种不同于巴洛克时期那种庄重豪华、拘泥虚礼的宫廷文化的文化形态，那就是洛可可艺术风格。洛可可风格的鼎盛时期是路易十五时代，它主要是指路易十五时代的一种室内装饰风格：c形、s形曲线或漩涡状花纹的装饰风格。另一个特色则是甜美轻快、精巧华丽，而没有巴洛克艺术的宗教气息和夸张的情感表现。这种特色影响到当时的服装，甚至以“洛可可”一词代表法国大革命之前18世纪的服装款式。新古典主义艺术风格。新古典主义艺术风格兴起于18世纪的中期，其精神是针对巴洛克与洛可可艺术风格所进行的一种强烈的反叛。它主要是力求恢复古希腊罗马所强烈追求的“庄重与宁静感”之题材与形式，并融入理性主义美学。哥特式风格。哥特式风格深深地影响了中世纪法国服装的服饰审美及服饰创造。受建筑风格的影响，哥特式服装风格主要体现在服饰形象是高高的冠戴、尖头的鞋、衣襟下端呈尖形和锯齿等锐角，在面料上表现出与哥特式教堂内彩色玻璃的效果是一致的光泽和鲜明的色调。裙饰多采用纵向的造型线和褶皱，使穿着者显得修长，并通过加高式帽来增加人体的高度，给人一种轻盈向上的感觉。女装上装紧身合体，下半身的裙子宽大、上轻下重，形成一种圆锥状造型，具有极强的装饰性。尖尖的埃宁帽就像一个小尖塔，还有两个裤腿颜色各异的紧身裤，尖尖的翘头鞋，饰以不对称图案的上衣等。巴洛克风格。由于受到巴洛克艺术风格的影响，在西洋服装史上，“巴洛克风格”代称17世纪欧洲的服装款式。其着装特点是大量的使用蕾丝、花边，并配以奢侈豪华的装饰，如丝绸带、大扣子、刺绣、珠宝等，所以这种风格的时装和配饰表现出来的尽是奢华和古典的面貌。裙子是巴洛克女装的重点。衣裙特点是松垂、多褶、曳长，比文艺复兴时期柔和、自然、大方、富有浪漫气息，更显出女性自然的妩媚。女性除了外边的罗布以外，还要穿三条不同颜色的裙子(即衬裙、内裙和外裙)，以取代裙撑架。下裙穿多层肥大而多褶的裙子，使下体显得鼓大，以增添体积感和层次感。服装上不论是整体造型还是局部造型，都是更多地强调曲线，展露出女士特有的性别魅力。洛可可风格。作为一种服装的风格，洛可可风格的特点是极致的优雅和精致，它
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打破了文艺复兴以来左右对称的模式，创造出一种非对称的，带有轻快、优雅的运动感的，自由奔放而又纤细、轻巧、华丽、繁琐的装饰样式。女性服装内穿束身马甲，裙撑架再度兴起，此时裙撑架的形式为前后扁平、左右对称，要在裙撑外穿一条华丽的衬裙，外穿罗布，一般前开，领口成一个大的u字型，上面露出紧身的胸衣，胸衣自上而下按大小顺序排列着一排缎带蝴蝶结，罗布下面也成a字型打开。衬裙外露，衬裙和罗布上也都装饰着曲曲弯弯的皱褶飞边、蕾丝、缎带蝴蝶结和鲜花。袖长到肘部，袖口也有三层的蕾丝花边。新古典主义风格。1790年到1820年，新古典主义思潮兴盛，使女装向古希腊、古罗马那种自然样式倾斜，以自然简单的款式，取代华丽而夸张的服装款式。robechemise就是这一时期的典型样式。这是一种白色棉布制作的宽松的衬裙式连衣裙，连衣裙的腰际线提升到胸部下面，使人体的比例更加好看，胸部的内侧有护胸层，取代了紧身胸衣，解除了对女性身体的束缚。袖子很短，露出手臂；裙子很长，一直垂到地上，使女性着装又一次回归到淡雅、自然之美。当今时装界，欧洲古典的艺术风格流派仍然是很多服装设计师们的灵感来源，设计师们高举复古风的旗帜,在许多细节设计上都回归到了几个世纪之前。gucci就曾以哥特式风格为灵感设计的系列服装，非常性感。黑色摇滚女郎，带有上个世纪30年代好莱坞女星的味道：裤子为宽裤脚，剪裁紧身、修长，配搭绑带、高跟鞋，性感中带个性，使得女郎带有哥特式的神秘色彩。巴洛克风格也被时装设计大师们所宠爱。ysl设计师tomford以巴洛克风格为灵感来源，把法式蕾丝、领结、宽袖，重新演绎成现代服饰。他所采用的材质，展现出既成熟又性感的女人形象。绑带是设计中的细节重点，常常出现在上衣、裙子、鞋子上，还有宽袖口、领结，以及以黑色为主调，华丽的绣花，古典的收腰外形，不禁令人遥想几百年前的法国宫廷圣罗兰女人的万种风情。d&g20XX年春夏礼服系列，是时装界回归洛可可风格的一个高潮。印花布料和夸张的裙撑、打折的花边、繁复的缀饰、低胸衬裙的造型设计以古典优美的x形轮廓为中心并强调裙及袖的层次和质量。在色泽选择上，将草绿、粉红、鹅黄等富丽堂皇的色彩一一呈现，顿现轻巧而华丽。20XX年雅莹和20XX—20XX秋冬专场发布会以新古典主义为灵感来源。其服饰将女性形体间的极佳比例完美呈现，通过立体剪裁、抽褶、滚边等勾勒出极具视觉效果的空间感，并配以夸张的蝴蝶结、复古的宽腰带和金属饰物。饰物色彩上以黑金、米黄为主体色，略施点缀玫瑰红和暗橘、墨绿等色，从而显出经典的华丽与高贵。欧洲艺术风格不仅仅有这四类。多样的文化必然会造就社会多彩多姿的艺术形式，而服饰更是时代的一面镜子，它不仅反映出人与自然以及社会的关系，且折射出一个时代的氛围和人们的精神面貌。对于我们学视传的同学来说，学习服装设计必然能学到很多很多的知识，并且在我们做设计的过程中会得到很多的启发，将古文化艺术以及西方艺术运用到服装中，同时将服装设计的设计方法和风格变化经过细微的改变就能很好的融进我们对于广告的设计之中。在我们的生活之中，设计无处不在，而无论是服装设计还是广告设计，都同属于设计的范畴，所以在一定程度上可以互相变通，互相采纳，互相学习，从而设计出更好的作品，更能完善丰富我们的未来生活。短短的5周时间，对于服装设计简单的了解和学习，使我任何颇多，受益匪浅。第三篇：服装与礼仪课程学习心得
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学习服装与礼仪课程的心得体会对一个人来说，礼仪是一个人的思想道德水平、文化修养、交际能力的外在表现。要在生活中表现出知礼懂礼并不是一件容易的事，但它却并不虚无，它确实的应用在我们生活的各个小细节。一个微笑，一个颔首，一个弯腰，都是社交礼仪中不可忽视的一大部分。它给了我一盏警钟，它时刻在提醒我，无论在什么时候都要做一个知礼懂礼的人。孔子曾说过：“不学礼，无以立”，荀子也曾说过：“人无礼则不生，事无礼则不成，国家无礼则不宁”。作为一个以礼名闻天下的礼仪之邦，中国在古代就有许多关于知礼懂礼的故事。而随着社会的发展，礼仪在我们生活的方方面面更是占据一个重要的地位，特别是在现代生活中，人与人之间的交往，掌握必要的礼仪知识成为了成功人士必备的要素之一。电视剧及电影中西装革履的成功人士手拿公文包露着自信的微笑风度翩翩气宇不凡，给我的童年留下一抹深刻的记忆，让我在羡慕之余，也产生了一个梦想，我长大后也要成为这样的人！但是随着对礼仪的认识，才知道那时对礼仪的认识仍然停留在外表这个阶段。在正式这门课程的学习之前，我对礼仪的概念无非就是传统意义上的见面微笑，为人和善，谦虚谨慎。可是真正接触这门课程后，我才明白，礼仪完全没有那么简单，它包含的智慧和内涵确实需要我们认真去学习。礼仪是在人际交往中，以一定的、约定俗成的程序方式来表现的律己敬人的过程，涉及穿着、交往、沟通、情商等内容。从个人修养的角度来看，礼仪可以说是一个人内在修养和素质的外在表现。从交际的角度来看，礼仪可以说是人际交往中适用的一种艺术、一种交际1方式或交际方法，是人际交往中约定俗成的示人以尊重、友好的习惯做法。这个学期的课程一开始我们学习了一般的社交礼仪，其中包括了仪容，服饰，仪态，姿态，餐饮等各方面，这就教会我们从最基本的礼仪做起，首先从个人的外在和日常行为举止去改善自己。作为一个男生，通常不会刻意花大量时间和精力去修饰自己的穿着打扮。其实不然，在什么场合恰当的穿着打扮不仅会为个人形象加分，而且还会对于个人气质的提升有重要的意义。在这部分学习中，老师结合很多生动的案例和轻松自然的语言教会了我们很多礼仪知识，我知道了必要的修饰也是出于对别人的尊重，我知道了在不同场合穿着适当的服饰是很重要的，得体的穿着，不仅会给自己的专业形象加分，更为自己在面对各种工作面试的时候显得精神挺拔，信心十足。让我明白了很多我以前不知道或是有误解的地方，更让我学到了很多实际生活中必不可少礼仪知识。总之，这半个学期的学习过程中，我们在石老师的带领下领略了礼仪之美，学到了很多！学习过程也很快乐！老师让枯燥的课堂更生动更活泼，我相信通过这半个学期的学习，我们都收获了很多！相信在以后的学习工作生活上都能够好好运用起来。xxx班xx第四篇：《服装材料与艺术搭配》学习心得《服装材料与艺术搭配》学习心得
通过学习《服装材料与艺术搭配》这门课程，使我学到了很多关于服装材料和搭配方面的知识。初步了解了有关服装材料和搭配的基础，在服装材料和搭配方面有了一些了解。在选择自己或他人服饰的时候，不会像以前一样盲目的选择，而有了一些选择的观点。
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我自己夏天的衣服是比较喜欢彩色的，像一些长袖和短袖，尤其是夏天穿的更是彩色的居多像粉色、绿色、黄色等等，我感觉夏天的颜色应该是丰富多彩的，而衣服也应该与大自然相搭配，在夏天如果还是穿一些黑、白、灰的话感觉有一些单调，没有突出夏天的感觉，而且夏天穿一些深色的衣服会很热，所以我自己夏天的衣服基本上都是彩色的，黑色或灰色的衣服很少很少。
春天或秋天我的衣服基本是深色为主，主要是灰色或深紫色，春天或秋天没有夏天那么多色彩，所以我觉得还是穿的保守一些，还是符合季节的颜色，如果春天或秋天还穿那么多色彩的话会感觉有一些不自然。
冬天我的衣服基本就以黑色为主了，也会有一些深蓝色的，冬天里还是以保暖为主穿一些深色的衣服会暖和一些。
我的裤子基本都是蓝色和黑色，基本没有其他的颜色，大多都是牛仔裤和运动裤，鞋基本都是白色的。
上面是我自己平时的一些习惯，而在整个社会中，服装的搭配又有很多种。例如在款式方面：七分裤可以搭配一些短小t恤、紧身上衣、无袖t恤，休闲拖鞋或凉鞋；十分裤夏天可以搭配一些短t恤、紧身上衣，休闲凉鞋、皮鞋；冬天可以搭配紧身毛衣、中长款风衣或上衣、皮夹克、短款羽绒服，皮鞋或皮短靴；小直筒裤可以搭配任一种上衣，几乎没有什么限制，鞋子搭配精致的独跟鞋，效果最佳；中直筒裤可以搭配短上衣、紧身上衣、.收腰上衣、中长大衣或风衣、棉袄或棉袍、.圆润的皮鞋或时装鞋、短夹克；大直筒裤可以搭配短上衣、紧身上衣或毛衣、中长大衣或风衣、棉袄或棉袍、短靴、鞋子不宜过小，根不宜过细、短夹克；西裤可以搭配过臀上衣、中长大衣或风衣衣、棉袄或棉袍；锥形裤可以搭配过臀上衣、中长大衣或风衣、宽松上衣、棉袄或棉袍；喇叭裤可以搭配短小上衣、紧身上衣、.时装马夹、皮夹克、紧身毛衣、中、长款上衣、.时装鞋、精巧鞋类；斜裁裤可以搭配短上衣、紧身上衣、收腰上衣、时装马夹、皮夹克、紧身毛衣、飘逸风衣、欧版鞋、精致鞋类；牛仔裤可以搭配休闲上衣、马夹、夹克、紧身上衣、收腰上衣、毛衣、运动鞋、休闲皮鞋、旅游鞋；时装休闲裤可以搭配前卫服饰、时尚上衣、时装休闲鞋；运动休闲裤可以搭配运动上衣、宽松适于运动的上衣、休闲运动鞋类。
在色彩方面：黑色是个百搭百配的色彩，无论与什么色彩放在一起，都会别有一番风情，和米色搭配也不例外！上衣可以还是夏季的那件黑色的印花t恤，下装就换上米色的纯棉含莱卡的及膝a字裙，脚上穿着白地彩色条纹的平底休闲鞋子，整个人看起来格外舒适，还充满着阳光的气息。
白色可与任何颜色搭配，但要搭配得巧妙，也需费一番心思。白色下装配带条纹的淡黄色上衣，是柔和色的最佳组合；下身着象牙白长裤，上身穿淡紫色西装，配以纯白色衬衣，不失为一种成功的配色，可充分显示自我个性；象牙白长裤与淡色休闲衫配穿，也是一种成功的组合；白色褶折裙配淡粉红色毛衣，给人以温柔飘逸的感觉。红白搭配是大胆的结合。上身着白色休闲衫，下身穿红色窄裙，
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显得热情潇洒。在强烈对比下，白色的分量越重，看起来越柔和。
黑与白，色彩上被称为极色，原则上，它们可以跟任何颜色搭配！也就是说，这两种颜色在跟任何颜色搭配的时候，都不会显得不自然或不协调。必要的时候，甚至可以用他们来隔开两种本来极不协调的颜色，而使他们变得协调起来！
在所有颜色中，蓝色服装最容易与其他颜色搭配。不管是近似于黑色的蓝色，还是深蓝色，都比较容易搭配，而且，蓝色具有紧缩身材的效果，极富魅力。生动的蓝色搭配红色使人显得妩媚、俏丽，但应注意蓝红比例适当；近似黑色的蓝色合体外套，配白衬衣，再系上领结，出席一些正式场合，会使人显得神秘且不失浪漫。曲线鲜明的蓝色外套和及膝的蓝色裙子搭配，再以白衬衣、白袜子、白鞋点缀，会透出一种轻盈的妩媚气息。上身穿蓝色外套和蓝色背心，下身配细条纹灰色长裤，呈现出一派素雅的风格。因为，流行的细条纹可柔和蓝灰之间的强烈对比，增添优雅的气质。蓝色外套配灰色褶裙，是一种略带保守的组合，但这种组合再配以葡萄酒色衬衫和花格袜，显露出一种自我个性，从而变得明快起来。蓝色与淡紫色捂配，给人一种微妙的感觉。蓝色长裙配白衬衫是一种非常普通的打扮。如能穿上一件高雅的淡紫色的小外套，便会平添几分成熟都市味儿。上身穿淡紫色毛衣，下身配深蓝色窄裙，即使没有花俏的图案，也可在自然之中流露出成熟的韵味儿。
若真的还是搞不清楚这花花绿绿的颜色搭配间微妙的比例，就用黑、白、灰这几种无色系的颜色来压阵吧。无论你穿了多么鲜艳的衣服，只要配饰上选用单纯的黑、白、灰，主次感一下子就突现了，又会显得高贵不凡。
通常我们要使服饰的色彩搭配协调，原则上，就要尽量使得服饰的色彩属于同一色系。这是一种最基本的搭配方法。要是再结合上面介绍的极色、辉光色的灵活搭配运用，就能使你的服饰搭配得心应手，千变万化！另外，合理的使用对比，也能张显你的个性！对比有两种，一是色彩对比，二是明度对比。服饰上用得比较多的是明度对比，通俗一点讲就是，一个颜色深，一个颜色浅。对比大时，显得个性比较张扬，反之则显得个性比较内敛。如果再加上首饰、手袋等的点缀，你的穿着打扮将会变得非常高雅而得体了。
学习了《服装材料与艺术搭配》这门课程后，使自己对服装材料和搭配搭配方面有了一定的理论基础，使自己知道了在选择服装时的一些搭配方法，学会了如何挑选衣服，学到了很多在实际应用方面的知识，很高兴学习了《服装材料与艺术搭配》这门课程。第五篇：《服装品牌设计与企划》学习心得(2号文档)个人心得《服装品牌设计与企划》是服装设计专业职业素质工学模块中的专业核心课。主要讲授市场调研、品牌诊断与分析、品牌企划、主题产品开发、产品制版与生产、产品订货会、陈列设计、服装品牌营销、销售信息分析与整合十个方面的内容。通过学习，要求我们掌握服装品牌设计与企划的流程，并且通过实训能够独立的完成品牌设计与企划工作，为今后的从事设计工作或独立创业打下基础。在这个学期里我们《服装品牌设计与企划》的学习内容大概可分为三阶段:
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1.开始阶段:进入课程的第一阶段我们主要的任务就是市场调查,在将近两周的时间调查后,我们了解了“圣迪奥”这个品牌的行业特点、竞争状况、发展趋势,掌握了“圣迪奥”这个品牌的概念和一个品牌的作用，本来我们之前也调研过圣迪奥这个品牌所以对它也不是很陌生。在上课中通过老师的耐心的讲解,我们明确了市场调查的目的、内容、方法与步骤等，掌握了市场调查报告编写的格式与方法。接下来我们对一个品牌诊断与分析,还是以“圣迪奥”这个品牌做为实践的对象,在老师告知的方法下,我们了解到品牌诊断对品牌发展的影响，掌握了品牌诊断分析的各项内容和方法，了解了品牌调研报告的编制方法，掌握了分析推理过程与总结。之后我们学习了品牌的企划,通过老师给我们做详细的讲解.进行了品牌企划的学习,我们了解了品牌定位的目的和原则主要的学习内容是企业的定位、组织架构、岗位职责、营运模式、品牌定位、产品定位。2.第二阶段:课程进行到中旬,我们的任务由调查变成了设计,完全的发挥自己的思想.通过老师的指导我们设计了自己的模拟的服装品牌.在设计的过程中,我了解服装品牌形象的概念,服装品牌设计系统的构成.通过课题的实训,使我熟悉了服装品牌设计的方法,掌握了服装品牌命名原则.初步了解了目前企业设计趋势,内容等.在主题产品系列开发中,我们加深了对品牌定位的目的和原则的了解,掌握了品牌产品开发的各项内容及方法,并能合理地运用到品牌企划方案中,掌握服装制作的质量标准。在产品的制版过程中,我们结合之前学习到的服装制版和款式设计原理,把自己所要求的款式在基础版上进行变款，做了简单的工艺单。3.最后阶段:在课程的最后阶段,我们主要锻炼自己的营销和谈判能力.次要的学习了服装的陈列,了解到陈列设计的原则与方法,卖场的规划与设计.在与商家谈判的过程中,锻炼了我自身的心理素质,使自己在谈判的过程中不卑不亢,游刃有余。在不断的营销学习过程中,练习自己的推销技巧,掌握了产品的销售方法和策略。在老师的讲解下和自己的摸索中了解了现代服装品牌营销的概念、渠道、手段，掌握服装品牌营销的工作流程。收获和不足通过了本课程的学习后,掌握了许多技能和理论知识,通过了对市场的的市场零距离接触,直接的培养了我的工作作风,提高了我的职业和心理素质,具体有如下的收获:在去市场调查的时候我在老师的讲解下掌握了市场调查的目的与方法和要求。并且掌握了市场调查报告编写的格式与方法、品牌诊断的分析方法。在对“圣迪奥”这个品牌进行调查的时候我们了解了服装品牌企划的内容。之后我们自己试着设计了品牌,使我掌握了品牌设计的方法及内容。在和商家的交谈交流中,我掌握了服装产品订货会流程及相关要求、并在老师的讲解下,我掌握服装产品宣传手册的制作内容和方法。在自己试着去营销和展示自己做成的服装时,我了解品牌零售的那些陈列器架、陈列的色彩、陈列服装的方法、立模出样、橱窗陈列等相关知识、掌握服装陈列设计的原则与技巧。查阅了课内外资料我得知现代服装品牌营销的概念、渠道、手段、工作流程、了解品牌营销的步骤与要求、掌握销售信息收集与整合，调整生产及销售计划。在老师的要求下,我们进行的市场调查使我养成了良好的市场调查习惯、并且随时关注市场动态、了解流行趋势的能力。在了解了市场上的动态后,自然而然的具有了的市场分析的能力。在一系
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列的作业中,我习惯了去搜集资料、阅读资料和利用资料.调查和营销都需要自己动手去干,久而久之就具备了吃苦耐劳的精神.在观察店面和商家的服务态度后,我了解到诚实守信才是立身之本,若连最基本的诚信都无法做到,其余的皆不需谈.每次我们需要做什么事情的时候,都需要事先写好规划,这使我养成了事情先做计划规划的良好习惯.在推销我们的产品的过程中我具备了自己的一套销售技巧,也使自己口才能力得到了很大程度的提高。其次在整个学习的过程中也严重的认识到自己的不足,其具体如下:1.不会控制成本:事先做策划时不是很了解材料的价格和场地的需求，在不应该投钱的地方大肆投钱,造成本钱太高的利润极低的现象.2.团队合作精神:因为一直以来都是团队合作式的干活,大家之间缺少了很多必要的交流,分工不是很明确,就出现了在关键的时候,就有了矛头不统一的情况的发生了.总结:在上这个课程之前,我以为这课程和发前所学的一样,不过是形式上东西而已,也没去在乎和担心，但是在我认真的学习完这课程以后我才发现,原来的课程都是纸上谈兵，这次有了我们在社会上实践，锻炼了我的自我能力和社会经验，在这次的学习中锻炼了自我的同时也了解了社会，明白了在校园外的社会中的竞争压力.学习是无止境的，在以后的日子里,对于我在这课程里学到的东西我会更加努力去深入了解再结合到实际应用中,对于那些不足的地方我会向老师请教,和同学们互相交流经验，提高和完善自我。我认为要学好这门课程,光靠埋头苦读是不够的,它需要我们从书里的知识中去结合实际加上自身的技巧,口才和xxxxxxxxxxxxxxxxx.从而达到理论实际结合.运用到自身的作品的时候才能xxxxx(你看能把这段字加在哪就加哪吧,自己修改一下)服营0803班小乔20XX\12\6湖南工艺美术学院
篇四：圣罗兰面试心得
其次在整个学习的过程中也严重的认识到自己的不足事先做策划时不是很了解材料的价格和场地的需求在不应该投钱的地方大肆投钱大家之间缺少了很多必要的交流就有了矛头不统一的情况的发生了不过是形式上东西而已也没去在乎和担心但是在我认真的学习完这课程以后我才发现原来的课程都是纸上谈兵这次有了我们在社会上实践锻炼了我的自我能力和社会经验在这次的学习中锻炼了自我的同时也了解了社会明白了在校园外的社会中的竞争压力对于我在这课程里学到的东西我会更加努力去深入了解再结合到实际应用中对于那些不足的地方我会向老师请教和同学们互相交流经验提高和完善自我
服装学习心得范文
中外服装史学习心得本学期的辅修课程中，我校开设了中外服装史这门课程，而我对服装本来就很感兴趣，对于这门可以让我纵观中外数千年服装文明发展的课程我更是非常喜欢。在整个课程的前大部分，老师带我们领略了从古埃及古罗马时代直到现代的西方服装发展过程。老师通过一幅幅生动形象的服装实物图以及自己实地参观拍摄的照片向我们讲述各个地域各个时期的服装样式，服装特点，服装和时代的关系等等。我觉得西方服装史中最值得关注的主要是古埃及古罗马古希腊文明最初兴起时的服饰，以及十七十八世纪的巴洛克和洛可可风格服饰，还有一二战时期现代服饰的兴起以及世界政治格局对世界服装中心的影响。我们不但看到了古埃及服饰的富丽堂皇、古希腊服饰的高贵典雅、巴洛克时期的华丽庄严、洛可可时期的艳丽自由，还看到了西方现代服饰的渊源和发展。其中，令我印象最深的是十六世纪开始出现的对人体的大量人为化造型，比如女子的紧身胸衣和女子裙撑。经紧身胸衣的束造，女性的胸部被抹平出现平板僵硬的外观，腰部被勒得极其纤细，而女子裙撑的人为塑造女子下体造型更使得女性整体造型夸张，为追求一时的时髦而对当时的欧洲女性造成了巨大的摧残。此外，我还知道了服装起源有御寒护体,吸引异性等说法，知道了古希腊时期服饰和建筑造型的一定联系，知道了十六世纪文艺复兴时期欧洲服装开始了男子上宽下窄女子上窄下宽的人为化造型，还知道
了路易十四在十七世纪下半叶推动法国巴黎成为世界服装中心以及在十九与二十世纪时服装的迅速变化和多元化发展。在十九及二十世纪，一大批服装设计师如雨后春笋般在西方各处开始崭露头角，而如今的世界知名奢侈品品牌如dior，channel等等都是在当时开创了女装的新风尚。
不知不觉，我们已学习完西方服装史，继而开始对中国服装历史进行全面的学习。与西方服装史的极其多变化并追求时髦不同，中国服装更多的会体现一种文化内涵和等级差异，这与我们几千年的封建统治有着巨大的关系。作为一个学生，我在学习中国服装史之前从各种历史剧纪录片中也看到过古代的衣冠服饰，但如今我对它们有了更深入更专业的了解。传统文化与中国传统服饰可谓密不可分，中国传统服饰中往往会融合如由白，青、黑、赤、黄代表的金、木、水、火、土，即“五方正色”，而寓意美好的事物如蝙蝠，寿桃，梅花等等也会频繁出现在古代人们的服饰上。同时，随着朝代的变迁，封建统治的加强，服装也有了区分官员等级和权贵阶级的作用，比如在唐高宗时代黄色也开始成为封建集权者服饰的专用色，武则天时期规定官服上“文官绣禽，武官绣兽”，到明清时期官服上所绣的图案已经可以完全体现一个人的地位和权势了。而如同西方妇女的穿紧身胸衣一样，从五代时期开始中国女性就要遭受裹小脚之苦，直到民国时期才有所好转。而在民国时期后中国服饰就大大受到了西方的影响，开始向舒适性实用性和多风格(一篇好范文带来更多轻松：)方向发展了。
总而言之，通过一个学期的学习，我学到了中西服装的发展变化历程，也体会到“衣”不仅可以体现一种文化，也可以发扬一种文化。同时我还通过服装的差异体会到中西方在风土人情，文化传承，思维创新等等方面都有很大差异，这些专业知识和人文知识在我未来对服装的学习和设计上都有巨大的帮助，让我受益匪浅！
浅谈对服装设计课程学习的心得通过为期5周的服装设计课程的学习，使我对服装设计有了更深刻的了解和体会，特别是在我们日常生活中，服装所突出的重要作用，以及我们该怎么去搭配服饰出席各种场合，对服装的欣赏..等等。因此，作为一个设计人员在设计之前必须建立一个正确的设计思维。艺术性的，商业性是一个相互联系为作用的两个要素，任何放弃了它们的前提而孤立强调其中之一设计都不能也不可能会创造优秀的作品。艺术性和商业性在设计中应该是并列的，而这其中，艺术最终应服务于商业性。时装艺术是既联系与其它艺术又区别于其它艺术的独立文化。因为它有一个重要的联系媒介，就是必须通过消费者加之鉴定设计的成败。可见必须把商业性作为设计的首要条件。鉴于国内的经济基础及设计水准，把功利作为评价之核心，以人为设计目的，这也是一种循序渐进和正确的发展方向。以上是对国内服装的基本评价以及正确理解时装设计之中的艺术性和商业性。大家都知道，服装设计的潮流趋势往往总是随着西方国家的发展而发展。一个民族一个地区一个国家乃至全世界，艺术和文
化上的发展变化，必然会在人们的服装风格上反映出来，尤其是女装的风格总是与一个时代以及这个时代的文化艺术紧密联系在一起的。
以下部分风格就是针对西方国家的艺术风格而谈的。哥特式艺术风格。“哥特式”原本是起源于一种极具特色的建筑风格——笔直的立柱，高挑的天顶，多尖的拱门，这些均可见于中世纪的一种以尖顶大教堂，特点为尖拱、小尖塔、垛墙、飞扶壁和彩色玻璃镶嵌等典型元素。这种风格影响到整个欧洲，反映在不同的艺术领域，如绘画、雕刻、装饰、音乐等艺术形式上。其特点是夸张的、不对称的、奇特的、轻盈的、复杂的和多装饰的，以频繁使用纵向延伸的线条为其一大特征。巴洛克艺术风格。巴洛克代表了路易十四的精神。它具有气势雄伟、生气勃勃、色彩艳丽、线条优美、富丽豪华的风格。它把人类精神从古典主义的枷锁中解放出来，使其沉溺于无边无际的、令人神往的梦幻之中。它一开始主要针对17世纪意大利的建筑风格。后来，巴洛克风格影响到建筑、美术、音乐、文学及染织艺术各个领域。巴洛克艺术风格最基本的特点是打破文艺复兴时期的严肃、含蓄和均衡，崇尚豪华和气派。洛可可艺术风格。18世纪的法国仍是西欧的文化艺术中心，由于沙龙文化在法国的蓬勃兴起，使女性成为了男性世界注目焦点，形成了一种不同于巴洛克时期那种庄重豪华、拘泥虚礼的宫廷文化的文化形态，那就是洛可可艺术风格。洛可可风格的鼎盛时期是路易十五时代，它主要是指路易十五时代的一种室内装饰风格：c形、s形曲线
或漩涡状花纹的装饰风格。另一个特色则是甜美轻快、精巧华丽，而没有巴洛克艺术的宗教气息和夸张的情感表现。这种特色影响到当时的服装，甚至以“洛可可”一词代表法国大革命之前18世纪的服装款式。
新古典主义艺术风格。新古典主义艺术风格兴起于18世纪的中期，其精神是针对巴洛克与洛可可艺术风格所进行的一种强烈的反叛。它主要是力求恢复古希腊罗马所强烈追求的“庄重与宁静感”之题材与形式，并融入理性主义美学。
哥特式风格。哥特式风格深深地影响了中世纪法国服装的服饰审美及服饰创造。受建筑风格的影响，哥特式服装风格主要体现在服饰形象是高高的冠戴、尖头的鞋、衣襟下端呈尖形和锯齿等锐角，在面料上表现出与哥特式教堂内彩色玻璃的效果是一致的光泽和鲜明的色调。裙饰多采用纵向的造型线和褶皱，使穿着者显得修长，并通过加高式帽来增加人体的高度，给人一种轻盈向上的感觉。女装上装紧身合体，下半身的裙子宽大、上轻下重，形成一种圆锥状造型，具有极强的装饰性。尖尖的埃宁帽就像一个小尖塔，还有两个裤腿颜色各异的紧身裤，尖尖的翘头鞋，饰以不对称图案的上衣等。
巴洛克风格。由于受到巴洛克艺术风格的影响，在西洋服装史上，“巴洛克风格”代称17世纪欧洲的服装款式。其着装特点是大量的使用蕾丝、花边，并配以奢侈豪华的装饰，如丝绸带、大扣子、刺绣、珠宝等，所以这种风格的时装和配饰表现出来的尽是奢华和古典的面貌。
裙子是巴洛克女装的重点。衣裙特点是松垂、多褶、曳长，比文艺复兴时期柔和、自然、大方、富有浪漫气息，更显出女性自然的妩媚。女性除了外边的罗布以外，还要穿三条不同颜色的裙子(即衬裙、内裙和外裙)，以取代裙撑架。下裙穿多层肥大而多褶的裙子，使下体显得鼓大，以增添体积感和层次感。服装上不论是整体造型还是局部造型，都是更多地强调曲线，展露出女士特有的性别魅力。
洛可可风格。作为一种服装的风格，洛可可风格的特点是极致的优雅和精致，它打破了文艺复兴以来左右对称的模式，创造出一种非对称的，带有轻快、优雅的运动感的，自由奔放而又纤细、轻巧、华丽、繁琐的装饰样式。
女性服装内穿束身马甲，裙撑架再度兴起，此时裙撑架的形式为前后扁平、左右对称，要在裙撑外穿一条华丽的衬裙，外穿罗布，一般前开，领口成一个大的u字型，上面露出紧身的胸衣，胸衣自上而下按大小顺序排列着一排缎带蝴蝶结，罗布下面也成a字型打开。衬裙外露，衬裙和罗布上也都装饰着曲曲弯弯的皱褶飞边、蕾丝、缎带蝴蝶结和鲜花。袖长到肘部，袖口也有三层的蕾丝花边。
新古典主义风格。1790年到1820年，新古典主义思潮兴盛，使女装向古希腊、古罗马那种自然样式倾斜，以自然简单的款式，取代华丽而夸张的服装款式。robechemise就
是这一时期的典型样式。这是一种白色棉布制作的宽松的衬裙式连衣裙，连衣裙的腰际线提升到胸部下面，使人体的比例更加好看，胸部的内侧有护胸层，取代了紧身胸衣，解除了对女性身体的束缚。
袖子很短，露出手臂；裙子很长，一直垂到地上，使女性着装又一次回归到淡雅、自然之美。
当今时装界，欧洲古典的艺术风格流派仍然是很多服装设计师们的灵感，设计师们高举复古风的旗帜,在许多细节设计上都回归到了几个世纪之前。
gui就曾以哥特式风格为灵感设计的系列服装，非常性感。黑色摇滚女郎，带有上个世纪30年代好莱坞女星的味道：裤子为宽裤脚，剪裁紧身、修长，配搭绑带、高跟鞋，性感中带个性，使得女郎带有哥特式的神秘色彩。
巴洛克风格也被时装设计大师们所宠爱。ysl设计师tomford以巴洛克风格为灵感，把法式蕾丝、领结、宽袖，重新演绎成现代服饰。他所采用的材质，展现出既成熟又性感的女人形象。绑带是设计中的细节重点，常常出现在上衣、裙子、鞋子上，还有宽袖口、领结，以及以黑色为主调，华丽的绣花，古典的收腰外形，不禁令人遥想几百年前的法国宫廷圣罗兰女人的万种风情。
d&gxx年春夏礼服系列，是时装界回归洛可可风格的一个高潮。印花布料和夸张的裙撑、打折的花边、繁复的缀饰、低胸衬裙的造型设计以古典优美的x形轮廓为中心并强调裙及袖的层次和质量。在色泽选择上，将草绿、粉红、鹅黄等富丽堂皇的色彩一一呈现，顿现轻巧而华丽。
xx年雅莹和xx—xx秋冬专场发布会以新古典主义为灵感。其服饰将女性形体间的极佳比例完美呈现，通过立体剪裁、抽褶、滚边等
勾勒出极具视觉效果的空间感，并配以夸张的蝴蝶结、复古的宽腰带和金属饰物。饰物色彩上以黑金、米黄为主体色，略施点缀玫瑰红和暗橘、墨绿等色，从而显出经典的华丽与高贵。
欧洲艺术风格不仅仅有这四类。多样的文化必然会造就社会多彩多姿的艺术形式，而服饰更是时代的一面镜子，它不仅反映出人与自然以及社会的关系，且折射出一个时代的氛围和人们的精神面貌。
对于我们学视传的同学来说，学习服装设计必然能学到很多很多的知识，并且在我们做设计的过程中会得到很多的启发，将古文化艺术以及西方艺术运用到服装中，同时将服装设计的设计方法和风格变化经过细微的改变就能很好的融进我们对于广告的设计之中。在我们的生活之中，设计无处不在，而无论是服装设计还是广告设计，都同属于设计的范畴，所以在一定程度上可以互相变通，互相采纳，互相学习，从而设计出更好的作品，更能完善丰富我们的未来生活。
短短的5周时间，对于服装设计简单的了解和学习，使我任何颇多，受益匪浅。
对一个人来说，礼仪是一个人的思想道德水平、文化修养、交际能力的外在表现。要在生活中表现出知礼懂礼并不是一件容易的事，但它却并不虚无，它确实的应用在我们生活的各个小细节。一个微笑，一个颔首，一个弯腰，都是社交礼仪中不可忽视的一大部分。它给了我一盏警钟，它时刻在提醒我，无论在什么时候都要做一个知礼懂礼的人。
在正式这门课程的学习之前，我对礼仪的概念无非就是传统意义上的见面微笑，为人和善，谦虚谨慎。可是真正接触这门课程后，我才明白，礼仪完全没有那么简单，它包含的智慧和内涵确实需要我们认真去学习。
礼仪是在人际交往中，以一定的、约定俗成的程序方式来表现的律己敬人的过程，涉及穿着、交往、沟通、情商等内容。从个人修养的角度来看，礼仪可以说是一个人内在修养和素质的外在表现。从交际的角度来看，礼仪可以说是人际交往中适用的一种艺术、一种交际1
方式或交际方法，是人际交往中约定俗成的示人以尊重、友好的习惯做法。
这个学期的课程一开始我们学习了一般的社交礼仪，其中包括了仪容，服饰，仪态，姿态，餐饮等各方面，这就教会我们从最基本的礼仪做起，首先从个人的外在和日常行为举止去改善自己。作为一个男生，通常不会刻意花大量时间和精力去修饰自己的穿着打扮。其实不然，在什么场合恰当的穿着打扮不仅会为个人形象加分，而且还会对于个人气质的提升有重要的意义。在这部分学习中，老师结合很多生动的案例和轻松自然的语言教会了我们很多礼仪知识，我知道了必要的修饰也是出于对别人的尊重，我知道了在不同场合穿着适当的服饰是很重要的，得体的穿着，不仅会给自己的专业形象加分，更为自己在面对各种工作面试的时候显得精神挺拔，信心十足。让我明白了
很多我以前不知道或是有误解的地方，更让我学到了很多实际生活中必不可少礼仪知识。
总之，这半个学期的学习过程中，我们在石老师的带领下领略了礼仪之美，学到了很多！学习过程也很快乐！老师让枯燥的课堂更生动更活泼，我相信通过这半个学期的学习，我们都收获了很多！相信在以后的学习工作生活上都能够好好运用起来。
xxx班xx《服装材料与艺术搭配》学习心得通过学习《服装材料与艺术搭配》这门课程，使我学到了很多关于服装材料和搭配方面的知识。初步了解了有关服装材料和搭配的基础，在服装材料和搭配方面有了一些了解。在选择自己或他人服饰的时候，不会像以前一样盲目的选择，而有了一些选择的观点。我自己夏天的衣服是比较喜欢彩色的，像一些长袖和短袖，尤其是夏天穿的更是彩色的居多像粉色、绿色、黄色等等，我感觉夏天的颜色应该是丰富多彩的，而衣服也应该与大自然相搭配，在夏天如果还是穿一些黑、白、灰的话感觉有一些单调，没有突出夏天的感觉，而且夏天穿一些深色的衣服会很热，所以我自己夏天的衣服基本上都是彩色的，黑色或灰色的衣服很少很少。春天或秋天我的衣服基本是深色为主，主要是灰色或深紫色，春天或秋天没有夏天那么多色彩，所以我觉得还是穿的保守一些，还是符合季节的颜色，如果春天或秋天还穿那么多色彩的话会感觉有一些不自然。
冬天我的衣服基本就以黑色为主了，也会有一些深蓝色的，冬天里还是以保暖为主穿一些深色的衣服会暖和一些。
我的裤子基本都是蓝色和黑色，基本没有其他的颜色，大多都是牛仔裤和运动裤，鞋基本都是白色的。
上面是我自己平时的一些习惯，而在整个社会中，服装的搭配又有很多种。例如在款式方面：七分裤可以搭配一些短小t恤、紧身上衣、无袖t恤，休闲拖鞋或凉鞋；十分裤夏天可以搭配一些短t恤、紧身上衣，休闲凉鞋、皮鞋；冬天可以搭配紧身毛衣、中长款风衣或上衣、皮夹克、短款羽绒服，皮鞋或皮短靴；小直筒裤可以搭配任一种上衣，几乎没有什么限制，鞋子搭配精致的独跟鞋，效果最佳；中直筒裤可以搭配短上衣、紧身上衣、.收腰上衣、中长大衣或风衣、棉袄或棉袍、.圆润的皮鞋或时装鞋、短夹克；大直筒裤可以搭配短上衣、紧身上衣或毛衣、中长大衣或风衣、棉袄或棉袍、短靴、鞋子不宜过小，根不宜过细、短夹克；西裤可以搭配过臀上衣、中长大衣或风衣衣、棉袄或棉袍；锥形裤可以搭配过臀上衣、中长大衣或风衣、宽松上衣、棉袄或棉袍；喇叭裤可以搭配短小上衣、紧身上衣、.时装马夹、皮夹克、紧身毛衣、中、长款上衣、.时装鞋、精巧鞋类；斜裁裤可以搭配短上衣、紧身上衣、收腰上衣、时装马夹、皮夹克、紧身毛衣、飘逸风衣、欧版鞋、精致鞋类；牛仔裤可以搭配休闲上衣、马夹、夹克、紧身上衣、收腰上衣、毛衣、运动鞋、休闲皮鞋、旅游鞋；时装休闲裤可以搭配前卫服饰、时尚上衣、时装休闲鞋；运动休闲裤可以搭配运动上衣、宽松适于运动的上衣、休闲运动鞋类。
在色彩方面：黑色是个百搭百配的色彩，无论与什么色彩放在一起，都会别有一番风情，和米色搭配也不例外！上衣可以还是夏季的那件黑色的印花t恤，下装就换上米色的纯棉含莱卡的及膝a字裙，脚上穿着白地彩色条纹的平底休闲鞋子，整个人看起来格外舒适，还充满着阳光的气息。
白色可与任何颜色搭配，但要搭配得巧妙，也需费一番心思。白色下装配带条纹的淡黄色上衣，是柔和色的最佳组合；下身着象牙白长裤，上身穿淡紫色西装，配以纯白色衬衣，不失为一种成功的配色，可充分显示自我个性；象牙白长裤与淡色休闲衫配穿，也是一种成功的组合；白色褶折裙配淡粉红色毛衣，给人以温柔飘逸的感觉。红白搭配是大胆的结合。上身着白色休闲衫，下身穿红色窄裙，显得热情潇洒。在强烈对比下，白色的分量越重，看起来越柔和。
黑与白，色彩上被称为极色，原则上，它们可以跟任何颜色搭配！也就是说，这两种颜色在跟任何颜色搭配的时候，都不会显得不自然或不协调。必要的时候，甚至可以用他们来隔开两种本来极不协调的颜色，而使他们变得协调起来！
在所有颜色中，蓝色服装最容易与其他颜色搭配。不管是近似于黑色的蓝色，还是深蓝色，都比较容易搭配，而且，蓝色具有紧缩身材的效果，极富魅力。生动的蓝色搭配红色使人显得妩媚、俏丽，但应注意蓝红比例适当；近似黑色的蓝色合体外套，配白衬衣，再系上领结，出席一些正式场合，会使人显得神秘且不失浪漫。曲线鲜明的蓝色外套和及膝的蓝色裙子搭配，再以白衬衣、白袜子、白鞋点缀，
会透出一种轻盈的妩媚气息。上身穿蓝色外套和蓝色背心，下身配细条纹灰色长裤，呈现出一派素雅的风格。因为，流行的细条纹可柔和蓝灰之间的强烈对比，增添优雅的气质。蓝色外套配灰色褶裙，是一种略带保守的组合，但这种组合再配以葡萄酒色衬衫和花格袜，显露出一种自我个性，从而变得明快起来。蓝色与淡紫色捂配，给人一种微妙的感觉。蓝色长裙配白衬衫是一种非常普通的打扮。如能穿上一件高雅的淡紫色的小外套，便会平添几分成熟都市味儿。上身穿淡紫色毛衣，下身配深蓝色窄裙，即使没有花俏的图案，也可在自然之中流露出成熟的韵味儿。
若真的还是搞不清楚这花花绿绿的颜色搭配间微妙的比例，就用黑、白、灰这几种无色系的颜色来压阵吧。无论你穿了多么鲜艳的衣服，只要配饰上选用单纯的黑、白、灰，主次感一下子就突现了，又会显得高贵不凡。
通常我们要使服饰的色彩搭配协调，原则上，就要尽量使得服饰的色彩属于同一色系。这是一种最基本的搭配方法。要是再结合上面介绍的极色、辉光色的灵活搭配运用，就能使你的服饰搭配得心应手，千变万化！另外，合理的使用对比，也能张显你的个性！对比有两种，一是色彩对比，二是明度对比。服饰上用得比较多的是明度对比，通俗一点讲就是，一个颜色深，一个颜色浅。对比大时，显得个性比较张扬，反之则显得个性比较内敛。如果再加上首饰、手袋等的点缀，你的穿着打扮将会变得非常高雅而得体了。
学习了《服装材料与艺术搭配》这门课程后，使自己对服装材料和搭配搭配方面有了一定的理论基础，使自己知道了在选择服装时的一些搭配方法，学会了如何挑选衣服，学到了很多在实际应用方面的知识，很高兴学习了《服装材料与艺术搭配》这门课程。
个人心得《服装品牌设计与企划》是服装设计专业职业素质工学模块中的专业核心课。主要讲授市场调研、品牌诊断与分析、品牌企划、主题产品开发、产品制版与生产、产品订货会、陈列设计、服装品牌营销、销售信息分析与整合十个方面的内容。通过学习，要求我们掌握服装品牌设计与企划的流程，并且通过实训能够独立的完成品牌设计与企划工作，为今后的从事设计工作或独立创业打下基础。在这个学期里我们《服装品牌设计与企划》的学习内容大概可分为三阶段:1.开始阶段:2.第二阶段:课程进行到中旬,我们的任务由调查变成了设计,完全的发挥自己的思想.通过老师的指导我们设计了自己的模拟的服装品牌.在设计的过程中,我了解服装品牌形象的概念,服装品牌设计系统的构成.通过课题的实训,使我熟悉了服装品牌设计的方法,掌握了服装品牌命名原则.初步了解了目前企业设计趋势,内容等.在主题产品系列开发中,我们加深了对品牌定位的目的和原则的了解,掌握了品牌产品开发的各项内容及方法,并能合理地运用到品牌企划方案中,掌握服装
制作的质量标准。在产品的制版过程中,我们结合之前学习到的服装制版和款式设计原理,把自己所要求的款式在基础版上进行变款，做了简单的工艺单。
3.最后阶段:在课程的最后阶段,我们主要锻炼自己的营销和谈判能力.次要的学习了服装的陈列,了解到陈列设计的原则与方法,卖场的规划与设计.在与商家谈判的过程中,锻炼了我自身的心理素质,使自己在谈判的过程中不卑不亢,游刃有余。在不断的营销学习过程中,练习自己的推销技巧,掌握了产品的销售方法和策略。在老师的讲解下和自己的摸索中了解了现代服装品牌营销的概念、渠道、手段，掌握服装品牌营销的工作流程。收获和不足通过了本课程的学习后,掌握了许多技能和理论知识,通过了对市场的的市场零距离接触,直接的培养了我的工作作风,提高了我的职业和心理素质,具体有如下的收获:在去市场调查的时候我在老师的讲解下掌握了市场调查的目的与方法和要求。并且掌握了市场调查报告编写的格式与方法、品牌诊断的分析方法。在对“圣迪奥”这个品牌进行调查的时候我们了解了服装品牌企划的内容。之后我们自己试着设计了品牌,使我掌握了品牌设计的方法及内容。在和商家的交谈交流中,我掌握了服装产品订货会流程及相关要求、并在老师的讲解下,我掌握服装产品宣传手册的制作内容和方法。在自己试着去
营销和展示自己做成的服装时,我了解品牌零售的那些陈列器架、陈列的色彩、陈列服装的方法、立模出样、橱窗陈列等相关知识、掌握服装陈列设计的原则与技巧。查阅了课内外资料我得知现代服装品牌营销的概念、渠道、手段、工作流程、了解品牌营销的步骤与要求、掌握销售信息收集与整合，调整生产及销售计划。在老师的要求下,我们进行的市场调查使我养成了良好的市场调查习惯、并且随时关注市场动态、了解流行趋势的能力。在了解了市场上的动态后,自然而然的具有了的市场分析的能力。在一系列的作业中,我习惯了去搜集资料、阅读资料和利用资料.调查和营销都需要自己动手去干,久而久之就具备了吃苦耐劳的精神.在观察店面和商家的服务态度后,我了解到诚实守信才是立身之本,若连最基本的诚信都无法做到,其余的皆不需谈.每次我们需要做什么事情的时候,都需要事先写好规划,这使我养成了事情先做计划规划的良好习惯.在推销我们的产品的过程中我具备了自己的一套销售技巧,也使自己口才能力得到了很大程度的提高。
其次在整个学习的过程中也严重的认识到自己的不足,其具体如下:
1.不会控制成本:事先做策划时不是很了解材料的价格和场地的需求，在不应该投钱的地方大肆投钱,造成本钱太高的利润极低的现象.
2.团队合作精神:因为一直以来都是团队合作式的干活,大家之间缺少了很多必要的交流,分工不是很明确,就出现了在关键的时候,就有了矛头不统一的情况的发生了.
总结:在上这个课程之前,我以为这课程和发前所学的一样,不过是形式上东西而已,也没去在乎和担心，但是在我认真的学习完这课程以后我才发现,原来的课程都是纸上谈兵，这次有了我们在社会上实践，锻炼了我的自我能力和社会经验，在这次的学习中锻炼了自我的同时也了解了社会，明白了在校园外的社会中的竞争压力.学习是无止境的，在以后的日子里,对于我在这课程里学到的东西我会更加努力去深入了解再结合到实际应用中,对于那些不足的地方我会向老师请教,和同学们互相交流经验，提高和完善自我。我认为要学好这门课程,光靠埋头苦读是不够的,它需要我们从书里的知识中去结合实际加上自身的技巧,口才和xxxxxxxxxxxxxxxxx.从而达到理论实际结合.运用到自身的作品的时候才能xxxxx(你看能把这段字加在哪就加哪吧,自己修改一下)服营0803班小乔xx\12\6湖南工艺美术学院
篇五：圣罗兰面试心得
2018公务员面试真题整理
2018年6月27日上午内蒙古（法检）省考面试真题1、杭州互联网法院的成立，对此谈谈你的看法。2、国家全面推进依法治国，谈谈你的理解。
2018年6月27日上午内蒙古（行政）省考面试真题1、马克思年轻的时候贫困潦倒，可他却并未因为贫困而自怨自艾，反而因为追逐理想而充实快乐，最后实现自己远大的目标，作为当代青年谈谈你的理解。2、部分地区为了控制空气污染，采取“煤改气”、“煤改电”的措施，可是出现了“气荒”、“电荒”、“设备荒”等问题，群众取暖困难。据此谈谈你认为政府在日后制定公共政策时应注意哪些问题？
2018年6月27日下午内蒙古（行政）省考面试真题1、工作之余，每个人都有自己的兴趣爱好，好的爱好可以陶冶情操，促进成长；沉迷不良的爱好则会产生不好的影响，让人堕落掉
入深渊。作为一名公务员该如何看待自己的兴趣爱好？2、中央出台政策以后，许多违章建筑陆续拆除，但仍有部分人
借着民生工程的幌子去大搞建设，盖奢华景观房、豪华大厦，民生工程成了“面子工程”，对此谈谈你的看法。
2018年6月29日青海省考面试真题1、你单位要和兄弟单位组织一个联谊会，领导要求你全面负责，你会怎么做？2、有一项任务，你是负责人，但是这些任务工作非常繁重，协助你工作的人怨声载道，面临这样的情况，你会怎么做？3、请以“生活有度、生命添寿”为主题，进行演讲。
2018年6月30日青海省考面试真题1、单位举办征文比赛，你的部门不配合，作为负责人你怎么办？2、A项目比较难，B项目比较容易，也有能力完成。你会选择哪种？3、请以“超越自我”为题，做一次演讲。
2018年6月30日上午陕西（宝鸡党群系统、延安行政系统）省考面试真题
1、漫画题：漫画中有很多京剧人物，其中两个装扮好的京剧人物身上贴满了如：奔驰、宝马、香奈儿、圣罗兰等品牌的标志，其他没有装扮这些标志的京剧人物却很矮小），对此谈谈你的看法。
2、有人认为，读书不在多要精透；也有人认为读书要多，不求甚解。请你结合实际谈谈你的看法。
3、春节期间，居民向你举报疑似发现一名网络通缉犯，作为社区值班的工作人员，此时你该怎么办？
2018年6月30日下午陕西（咸阳行政、延安行政、榆林党群系统）省考面试真题
1、英雄联盟、实况足球等六款游戏入选2018雅加达亚运会电子竞技项目。对此你怎么看？
2、有人说：当真理还在穿鞋的时候，谎言已经走遍半个世界。对此谈谈你的理解。
3、乡镇开展医疗改革，关于医生接诊病人有人认为就应该多劳
多得，也有人说病人多少并不取决于医生。假如你是乡镇干部如何回答？
2018年6月30日江西省考面试真题
1、为了进一步贯彻十九大精神，你市要开展“不忘初心，永远跟党走”传承红色文化活动，领导让小余你负责，请提出三个方案，并选择一个方案开展。
2、现在很多很多小孩参加课外辅导，有人说课外辅导可以学到很多内容，也有人说课外辅导不利于孩子的健康成长，你怎么看？
3、你在市财政局工作，你单位同事老王工作了十多年了，平时里工作脚踏实地，同事对你的口碑也很好。最近来了一个新领导，工作上有新理念和新方法，开展了工作改革，老王不是很适应，领导为此批评了他，老王觉得有情绪，为此产生消极情绪。你是他的同事，怎么劝解他，请模拟。
4、A村与B村相邻，有同一条河流经过。近些年，为了进一步发展农村经济，引进XX公司，A村造成了一定的污染，为此B村设置了河流关卡，两村产生了矛盾，你是乡政府工作人员，领导让你去协调两村矛盾，你会怎么办？
2018年7月1日上午陕西（渭南）省考面试真题1、媒体报道某家庭“诈捐”引起网络热议，给该家庭带来巨大舆论压力。可随后揭开事件另一面，并非诈捐而是另有其原，舆论反转，原报道媒体发文致歉。对此谈谈你的看法。2、不要太在乎未来，要立足当下，结合实际谈谈你对这句话的理解。3、某学校食堂屡屡爆出食品安全问题，学生不愿就餐，但是校方禁止学生叫外卖，也不允许学生校外点餐，引起同学的不满，作为教育局工作人员，请问你该怎么办？
2018年7月1日上午陕西（西安行政、汉中行政系统）省考面试真题
1、漫画题：结合漫画谈谈你的认识。
2、人跟树是一样，越是向往高处的阳光，它的根就越要伸向黑暗的地底。对此谈谈你的理解。
3、某学校食堂屡屡爆出食品安全问题，学生不愿就餐，但是校方禁止学生叫外卖，也不允许学生校外点餐，引起同学的不满，作为教育局工作人员，请问你该怎么办？
2018年7月1日江西省考面试真题
1、为进一步增加收入，A村很多村民都发展起了养殖业，但是遭到附近一化工厂污染，破坏水质，造成养殖损失，村民集中到乡镇府，要求解决问题。你是乡镇府工作人员，你会怎么处理？
2、互联网技术的发展，为许多管理变得更加便捷。现在，有一些公司通过利用手机软件，用手机定位监控员工，能够实时发现员工上班时间不在岗位的情况。对于企业这种管理，有人说是管理方式的创新，也有人说太不人性化，你怎么看？
3、单位准备选派一位同志扶贫，其中同事小陈经验丰富，另一位同事小王入职一年，但是大家最后选择了小陈，你作为负责人分别进行谈话，请模拟。
4、随着我国进入老龄化社会，关爱老人日常成为社会话题。你市准备在老年人比例较高的小区安装电梯，方便老年人上下楼。领导
让你负责开展前期调研工作，你认为需要获取那些信息？采取哪些方式获取？
2018年7月1日青海省考面试真题1、你和小王共同完成一项工作，你被选入评优名单，小王没有，你怎么办？2、新来两名工作人员，经常工作出错，不能按时完成任务，你作为领导，你该怎么做？3、工作中不无聊，生活中无聊，请谈谈你的看法。
篇六：圣罗兰面试心得
浅谈对服装设计课程学习的心得
通过为期5周的服装设计课程的学习，使我对服装设计有了更深刻的了解和体会，特别是在我们日常生活中，服装所突出的重要作用，以及我们该怎么去搭配服饰出席各种场合，对服装的欣赏..等等。
在当今社会，生活质量提高的同时，人们对美的要求越来越高，各种形形色色的服装的出现，人们以不同的方式去接受去追求。当今社会是信息的时代，生活中人们以追求时髦，讲究穿着以成了一种新的社会时尚。服装设计越发处于一个重要的地位。时装,既是商品又是艺术.谈起服装,人们首先想到的可能是它的款式、色彩、面料等.学术和艺术因素,对于一个单纯搞服装设计者来说,更偏重于艺术方面的研究.但在服装厂家、公司眼中,首选的是市场,设计出的服装有市场才有价值.服装属于商品文化。东西方对其理解大相径庭。西方人把艺术作为其价值的评价主体；而我们则以功利评价服装为主。我们应该如何正确理解时装设计之中的艺术性和商业性呢？个人认为，应该从时装设计的社会客观性和设计师的人为主观性这两个方面来加以认识。
首先，在允许的条件下要极力追求时装美的表现形式。在我国，以功利为评价核心，追求以销售为第一性的时装设计一直没有得到快速发展，这是由于人们对时装的整体认识尚未完善，着装知识尚未普及等等因素。也就谈不在时装的艺术性和商业性的如何完美结合了。比如我国的旗袍，以合体、反映人体曲线美，具有民族味作为主要特色而为不少中国女性青睐。但是，旗袍的穿着场合限制较大，与现时代人们的的生活距离较远。可某些服装厂家不顾现装，对其进行简单的修改就期望大批量生产，于是出现了既失旗袍的优雅端庄又缺现代筒裙款式的味道‘新式样’，这样的“设计”之后果必然是造成产品的积压。当然，我国设计时装的另一因素是长期的封建意识造成我国人保守的思想和严重的“从众”心理，促使着毫无个性的设计产品充斥市场。
因此，作为一个设计人员在设计之前必须建立一个正确的设计思维。艺术性的，商业性是一个相互联系为作用的两个要素，任何放弃了它们的前提而孤立强调其中之一设计都不能也不可能会创造优秀的作品。艺术性和商业性在设计中应该是并列的，而这其中，艺术最终应服务于商业性。
时装艺术是既联系与其它艺术又区别于其它艺术的独立文化。因为它有一个重要的联系媒介，就是必须通过消费者加之鉴定设计的成败。可见必须把商业性作为设计的首要条件。鉴于国内的经济基础及设计水准，把功利作为评价之核心，以人为设计目的，这也是一种循序渐进和正确的发展方向。
以上是对国内服装的基本评价以及正确理解时装设计之中的艺术性和商业性。大家都知道，服装设计的潮流趋势往往总是随着西方国家的发展而发展。一个民族一个地区一个国家乃至全世界，艺术和文化上的发展变化，必然会在人们的服装风格上反映出来，尤其是女装的风格总是与一个时代以及这个时代的文化艺术紧密联系在一起的。
以下部分风格就是针对西方国家的艺术风格而谈的。哥特式艺术风格。“哥特式”原本是起源于一种极具特色的建筑风格——笔直的立柱，高挑的天顶，多尖的拱门，这些均可见于中世纪的一种以尖顶大教堂，特点为尖拱、小尖塔、
垛墙、飞扶壁和彩色玻璃镶嵌等典型元素。这种风格影响到整个欧洲，反映在不同的艺术领域，如绘画、雕刻、装饰、音乐等艺术形式上。其特点是夸张的、不对称的、奇特的、轻盈的、复杂的和多装饰的，以频繁使用纵向延伸的线条为其一大特征。
巴洛克艺术风格。巴洛克代表了路易十四的精神。它具有气势雄伟、生气勃勃、色彩艳丽、线条优美、富丽豪华的风格。它把人类精神从古典主义的枷锁中解放出来，使其沉溺于无边无际的、令人神往的梦幻之中。它一开始主要针对17世纪意大利的建筑风格。后来，巴洛克风格影响到建筑、美术、音乐、文学及染织艺术各个领域。巴洛克艺术风格最基本的特点是打破文艺复兴时期的严肃、含蓄和均衡，崇尚豪华和气派。
洛可可艺术风格。18世纪的法国仍是西欧的文化艺术中心，由于沙龙文化在法国的蓬勃兴起，使女性成为了男性世界注目焦点，形成了一种不同于巴洛克时期那种庄重豪华、拘泥虚礼的宫廷文化的文化形态，那就是洛可可艺术风格。洛可可风格的鼎盛时期是路易十五时代，它主要是指路易十五时代的一种室内装饰风格：C形、S形曲线或漩涡状花纹的装饰风格。另一个特色则是甜美轻快、精巧华丽，而没有巴洛克艺术的宗教气息和夸张的情感表现。这种特色影响到当时的服装，甚至以“洛可可”一词代表法国大革命之前18世纪的服装款式。
新古典主义艺术风格。新古典主义艺术风格兴起于18世纪的中期，其精神是针对巴洛克与洛可可艺术风格所进行的一种强烈的反叛。它主要是力求恢复古希腊罗马所强烈追求的“庄重与宁静感”之题材与形式，并融入理性主义美学。
哥特式风格。哥特式风格深深地影响了中世纪法国服装的服饰审美及服饰创造。受建筑风格的影响，哥特式服装风格主要体现在服饰形象是高高的冠戴、尖头的鞋、衣襟下端呈尖形和锯齿等锐角，在面料上表现出与哥特式教堂内彩色玻璃的效果是一致的光泽和鲜明的色调。裙饰多采用纵向的造型线和褶皱，使穿着者显得修长，并通过加高式帽来增加人体的高度，给人一种轻盈向上的感觉。女装上装紧身合体，下半身的裙子宽大、上轻下重，形成一种圆锥状造型，具有极强的装饰性。尖尖的埃宁帽就像一个小尖塔，还有两个裤腿颜色各异的紧身裤，尖尖的翘头鞋，饰以不对称图案的上衣等。
巴洛克风格。由于受到巴洛克艺术风格的影响，在西洋服装史上，“巴洛克风格”代称17世纪欧洲的服装款式。其着装特点是大量的使用蕾丝、花边，并配以奢侈豪华的装饰，如丝绸带、大扣子、刺绣、珠宝等，所以这种风格的时装和配饰表现出来的尽是奢华和古典的面貌。
裙子是巴洛克女装的重点。衣裙特点是松垂、多褶、曳长，比文艺复兴时期柔和、自然、大方、富有浪漫气息，更显出女性自然的妩媚。女性除了外边的罗布以外，还要穿三条不同颜色的裙子(即衬裙、内裙和外裙)，以取代裙撑架。下裙穿多层肥大而多褶的裙子，使下体显得鼓大，以增添体积感和层次感。服装上不论是整体造型还是局部造型，都是更多地强调曲线，展露出女士特有的性别魅力。
洛可可风格。作为一种服装的风格，洛可可风格的特点是极致的优雅和精致，它打破了文艺复兴以来左右对称的模式，创造出一种非对称的，带有轻快、优雅的运动感的，自由奔放而又纤细、轻巧、华丽、繁琐的装饰样式。
女性服装内穿束身马甲，裙撑架再度兴起，此时裙撑架的形式为前后扁平、左右对称，要在裙撑外穿一条华丽的衬裙，外穿罗布，一般前开，领口成一个大的U字型，上面露出紧身的胸衣，胸衣自上而下按大小顺序排列着一排缎带蝴蝶结，罗布下面也成A字型打开。衬裙外露，衬裙和罗布上也都装饰着曲曲弯弯的皱褶飞边、蕾丝、缎带蝴蝶结和鲜花。袖长到肘部，袖口也有三层的蕾丝花边。
新古典主义风格。1790年到1820年，新古典主义思潮兴盛，使女装向古希腊、古罗马那种自然样式倾斜，以自然简单的款式，取代华丽而夸张的服装款式。Robechemise就
是这一时期的典型样式。这是一种白色棉布制作的宽松的衬裙式连衣裙，连衣裙的腰际线提升到胸部下面，使人体的比例更加好看，胸部的内侧有护胸层，取代了紧身胸衣，解除了对女性身体的束缚。袖子很短，露出手臂；裙子很长，一直垂到地上，使女性着装又一次回归到淡雅、自然之美。
当今时装界，欧洲古典的艺术风格流派仍然是很多服装设计师们的灵感来源，设计师们高举复古风的旗帜,在许多细节设计上都回归到了几个世纪之前。
Gucci就曾以哥特式风格为灵感设计的系列服装，非常性感。黑色摇滚女郎，带有上个世纪30年代好莱坞女星的味道：裤子为宽裤脚，剪裁紧身、修长，配搭绑带、高跟鞋，性感中带个性，使得女郎带有哥特式的神秘色彩。
巴洛克风格也被时装设计大师们所宠爱。YSL设计师TomFord以巴洛克风格为灵感来源，把法式蕾丝、领结、宽袖，重新演绎成现代服饰。他所采用的材质，展现出既成熟又性感的女人形象。绑带是设计中的细节重点，常常出现在上衣、裙子、鞋子上，还有宽袖口、领结，以及以黑色为主调，华丽的绣花，古典的收腰外形，不禁令人遥想几百年前的法国宫廷圣罗兰女人的万种风情。
D&G2008年春夏礼服系列，是时装界回归洛可可风格的一个高潮。印花布料和夸张的裙撑、打折的花边、繁复的缀饰、低胸衬裙的造型设计以古典优美的X形轮廓为中心并强调裙及袖的层次和质量。在色泽选择上，将草绿、粉红、鹅黄等富丽堂皇的色彩一一呈现，顿现轻巧而华丽。
2008年雅莹和2008—2009秋冬专场发布会以新古典主义为灵感来源。其服饰将女性形体间的极佳比例完美呈现，通过立体剪裁、抽褶、滚边等勾勒出极具视觉效果的空间感，并配以夸张的蝴蝶结、复古的宽腰带和金属饰物。饰物色彩上以黑金、米黄为主体色，略施点缀玫瑰红和暗橘、墨绿等色，从而显出经典的华丽与高贵。
欧洲艺术风格不仅仅有这四类。多样的文化必然会造就社会多彩多姿的艺术形式，而服饰更是时代的一面镜子，它不仅反映出人与自然以及社会的关系，且折射出一个时代的氛围和人们的精神面貌。
对于我们学视传的同学来说，学习服装设计必然能学到很多很多的知识，并且在我们做设计的过程中会得到很多的启发，将古文化艺术以及西方艺术运用到服装中，同时将服装设计的设计方法和风格变化经过细微的改变就能很好的融进我们对于广告的设计之中。在我们的生活之中，设计无处不在，而无论是服装设计还是广告设计，都同属于设计的范畴，所以在一定程度上可以互相变通，互相采纳，互相学习，从而设计出更好的作品，更能完善丰富我们的未来生活。
短短的5周时间，对于服装设计简单的了解和学习，使我任何颇多，受益匪浅。
篇七：圣罗兰面试心得
服装设计专业所学心得
服装设计专业所学心得服装设计专业所学心得在校期间学习服装设计已经快4年时间，回想当初学习服装设计的初衷，是希望能够成为一个服装设计师，希望自己设计的服装能够有人喜欢，看到别人穿着自己设计的服装就会很高兴。但是经过4年的学习，慢慢发现真正走上这条道路是比较艰难的，要想成为一名服装设计师不是一件容易的事，不仅需要有一定的天赋，而且更需要懂得学习方法并为之付出辛勤的努力，才能学有所成。在学校的学习中主要以理论知识为主，实践的内容比较少，对于服装设计这个需要锻炼动手能力较多的专业来说，这无疑是一个学习弊端，理论得不到很好的实践，很多服装的版型需要一遍一遍的尝试，面料需要去市场仔细寻找符合设计款式的要求，要是纯靠理论去设计，就会相当于是纸上谈兵。这样理论为主的学习后去企业工作，大部分学校学习的知识无处可用，或者基本学过就会忘记，不如实践后自我总结经验来的让人记忆深刻，这种理论通过实践转变的经验才是自我学习进步的关键之处。学习设计专业，我认为培养和提高审美能力是非常重要的，审美能力强的人，能迅速地发现美、捕捉住蕴藏在审美对象深处的本质性东西，并从感性认识上升为理性认识，只有这样才能去创造美和设计美。若想学好服装设计，就必须要多接触各种艺术门类，不单一是美术，也可以是音乐，摄影，造型艺术等等。让各种艺术的美不断地感染、熏陶，使自我不断加深对美的理解和认识，从而使自己的艺术品位得到新的提升。同时要记住，不要在意别人说你眼高手低，相反地，我认为这种评价是值得高兴的，因为，只有“眼高”的人才能促使“手高”，眼不高的人，手永远也不会高起来。在生活中，也要善于能从看似平凡的事物、司空见惯的事物中发现有意思的、有趣的、有价值的东西，这对于从事设计的人来说也是很重要的。总结得出在未来的发展中只有不断的充实自己才能实现自己的目标。同时设计行业中必须树立起团队合作意识，要学会与人沟通、交流和合作。这方面
的能力，需要在校学习期间就开始注意锻炼和培养，并努力使之成为一种工作习惯，我想这种能力对今后开展工作会是十分有益的。随着市场竞争的加剧，企业意识到原创设计对产品生命力的重要性，由此对服装设计师的需求可谓求贤若渴。所以拥有独特设计理念，深谙市场，能够进行原创设计的服装设计师十分紧缺。这样的企业需求对于在校学生是一个好的目标，可以按照企业的工作需要更好的学习相关的知识和设计的能力，并有针对性的进行实践锻炼，从而为今后进入企业工作打下坚实的基础。
服装设计专业所学心得姓名：车菲学号：2022142班级：2022级设计学4班学院：服装与艺术设计学院扩展阅读：浅谈对服装设计课程学习的心得浅谈对服装设计课程学习的心得通过为期5周的服装设计课程的学习，使我对服装设计有了更深刻的了解和体会，特别是在我们日常生活中，服装所突出的重要作用，以及我们该怎么去搭配服饰出席各种场合，对服装的欣赏..等等。在当今社会，生活质量提高的同时，人们对美的要求越来越高，各种形形色色的服装的出现，人们以不同的方式去接受去追求。当今社会是信息的时代，生活中人们以追求时髦，讲究穿着以成了一种新的社会时尚。服装设计越发处于一个重要的地位。时装,既是商品又是艺术.谈起服装,人们首先想到的可能是它的款式、色彩、面料等.学术和艺术因素,对于一个单纯搞服装设计者来说,更偏重于艺术方面的研究.但在服装厂家、公司眼中,首选的是市场,设计出的服装有市场才有价值.服装属于商品文化。东西方对其理解大相径庭。西方人把艺术作为其价值的评价主体；而我们则以功利评价服装为主。我们应该如何正确理解时装设计之中的艺术性和商业性呢？个人认为，应该从时装设计的社会客观性和设计师的人为主观性这两个方面来加以认识。首先，在允许的条件下要极力追求时装美的表现形式。在我国，以功利为评价核心，追求以销售为
人们对时装的整体认识尚未完善，着装知识尚未普及等等因素。也就谈不在时装的艺术性和商业性的如何完美结合了。比如我国的旗袍，以合体、反映人体曲线美，具有民族味作为主要特色而为不少中国女性青睐。但是，旗袍的穿着场合限制较大，与现时代人们的的生活距离较远。可某些服装厂家不顾现装，对其进行简单的修改就期望大批量生产，于是出现了既失旗袍的优雅端庄又缺现代筒裙款式的味道‘新式样’，这样的“设计”之后果必然是造成产品的积压。当然，我国设计时装的另一因素是长期的封建意识造成我国人保守的思想和严重的“从众”心理，促使着毫无个性的设计产品充斥市场。
因此，作为一个设计人员在设计之前必须建立一个正确的设计思维。艺术性的，商业性是一个相互联系为作用的两个要素，任何放弃了它们的前提而孤立强调其中之一设计都不能也不可能会创造优秀的作品。艺术性和商业性在设计中应该是并列的，而这其中，艺术最终应服务于商业性。
时装艺术是既联系与其它艺术又区别于其它艺术的独立文化。因为它有一个重要的联系媒介，就是必须通过消费者加之鉴定设计的成败。可见必须把商业性作为设计的首要条件。鉴于国内的经济基础及设计水准，把功利作为评价之核心，以人为设计目的，这也是一种循序渐进和正确的发展方向。
以上是对国内服装的基本评价以及正确理解时装设计之中的艺术性和商业性。大家都知道，服装设计的潮流趋势往往总是随着西方国家的发展而发展。一个民族一个地区一个国家乃至全世界，艺术和文化上的发展变化，必然会在人们的服装风格上反映出来，尤其是女装的风格总是与一个时代以及这个时代的文化艺术紧密联系在一起的。
以下部分风格就是针对西方国家的艺术风格而谈的。哥特式艺术风格。“哥特式”原本是起源于一种极具特色的建筑风格笔直的立柱，高挑的天顶，多尖的拱门，这些均可见于中世纪的一种以尖顶大教堂，特点为尖拱、小尖塔、
垛墙、飞扶壁和彩色玻璃镶嵌等典型元素。这种风格影响到整个欧洲，反映在不同的艺术领域，如绘画、雕刻、装饰、音乐等艺术形式上。其特点是夸张的、不对称的、奇特的、轻盈的、复杂的和多装饰的，以频繁使用纵向延伸
的线条为其一大特征。巴洛克艺术风格。巴洛克代表了路易十四的精神。它具有气势雄伟、生气
勃勃、色彩艳丽、线条优美、富丽豪华的风格。它把人类精神从古典主义的枷锁中解放出来，使其沉溺于无边无际的、令人神往的梦幻之中。它一开始主要针对17世纪意大利的建筑风格。后来，巴洛克风格影响到建筑、美术、音乐、文学及染织艺术各个领域。巴洛克艺术风格最基本的特点是打破文艺复兴时期的严肃、含蓄和均衡，崇尚豪华和气派。
洛可可艺术风格。18世纪的法国仍是西欧的文化艺术中心，由于沙龙文化在法国的蓬勃兴起，使女性成为了男性世界注目焦点，形成了一种不同于巴洛克时期那种庄重豪华、拘泥虚礼的宫廷文化的文化形态，那就是洛可可艺术风格。洛可可风格的鼎盛时期是路易十五时代，它主要是指路易十五时代的一种室内装饰风格：C形、S形曲线或漩涡状花纹的装饰风格。另一个特色则是甜美轻快、精巧华丽，而没有巴洛克艺术的宗教气息和夸张的情感表现。这种特色影响到当时的服装，甚至以“洛可可”一词代表法国大革命之前18世纪的服装款式。
新古典主义艺术风格。新古典主义艺术风格兴起于18世纪的中期，其精神是针对巴洛克与洛可可艺术风格所进行的一种强烈的反叛。它主要是力求恢复古希腊罗马所强烈追求的“庄重与宁静感”之题材与形式，并融入理性主义美学。
哥特式风格。哥特式风格深深地影响了中世纪法国服装的服饰审美及服饰创造。受建筑风格的影响，哥特式服装风格主要体现在服饰形象是高高的冠戴、尖头的鞋、衣襟下端呈尖形和锯齿等锐角，在面料上表现出与哥特式教堂内彩色玻璃的效果是一致的光泽和鲜明的色调。裙饰多采用纵向的造型线和褶皱，使穿着者显得修长，并通过加高式帽来增加人体的高度，给人一种轻盈向上的感觉。女装上装紧身合体，下半身的裙子宽大、上轻下重，形成一种圆锥状造型，具有极强的装饰性。尖尖的埃宁帽就像一个小尖塔，还有两个裤腿颜色各异的紧身裤，尖尖的翘头鞋，饰以不对称图案的上衣等。
巴洛克风格。由于受到巴洛克艺术风格的影响，在西洋服装史上，“巴洛
克风格”代称17世纪欧洲的服装款式。其着装特点是大量的使用蕾丝、花边，并配以奢侈豪华的装饰，如丝绸带、大扣子、刺绣、珠宝等，所以这种风格的时装和配饰表现出来的尽是奢华和古典的面貌。
裙子是巴洛克女装的重点。衣裙特点是松垂、多褶、曳长，比文艺复兴时期柔和、自然、大方、富有浪漫气息，更显出女性自然的妩媚。女性除了外边的罗布以外，还要穿三条不同颜色的裙子(即衬裙、内裙和外裙)，以取代裙撑架。下裙穿多层肥大而多褶的裙子，使下体显得鼓大，以增添体积感和层次感。服装上不论是整体造型还是局部造型，都是更多地强调曲线，展露出女士特有的性别魅力。
洛可可风格。作为一种服装的风格，洛可可风格的特点是极致的优雅和精致，它打破了文艺复兴以来左右对称的模式，创造出一种非对称的，带有轻快、优雅的运动感的，自由奔放而又纤细、轻巧、华丽、繁琐的装饰样式。
女性服装内穿束身马甲，裙撑架再度兴起，此时裙撑架的形式为前后扁平、左右对称，要在裙撑外穿一条华丽的衬裙，外穿罗布，一般前开，领口成一个大的U字型，上面露出紧身的胸衣，胸衣自上而下按大小顺序排列着一排缎带蝴蝶结，罗布下面也成A字型打开。衬裙外露，衬裙和罗布上也都装饰着曲曲弯弯的皱褶飞边、蕾丝、缎带蝴蝶结和鲜花。袖长到肘部，袖口也有三层的蕾丝花边。
新古典主义风格。1790年到1820年，新古典主义思潮兴盛，使女装向古希腊、古罗马那种自然样式倾斜，以自然简单的款式，取代华丽而夸张的服装款式。Robechemise就
是这一时期的典型样式。这是一种白色棉布制作的宽松的衬裙式连衣裙，连衣裙的腰际线提升到胸部下面，使人体的比例更加好看，胸部的内侧有护胸层，取代了紧身胸衣，解除了对女性身体的束缚。袖子很短，露出手臂；裙子很长，一直垂到地上，使女性着装又一次回归到淡雅、自然之美。
当今时装界，欧洲古典的艺术风格流派仍然是很多服装设计师们的灵感来源，设计师们高举复古风的旗帜,在许多细节设计上都回归到了几个世纪之前。
Gucci就曾以哥特式风格为灵感设计的系列服装，非常性感。黑色摇滚女
郎，带有上个世纪30年代好莱坞女星的味道：裤子为宽裤脚，剪裁紧身、修长，配搭绑带、高跟鞋，性感中带个性，使得女郎带有哥特式的神秘色彩。
巴洛克风格也被时装设计大师们所宠爱。YSL设计师TomFord以巴洛克风格为灵感来源，把法式蕾丝、领结、宽袖，重新演绎成现代服饰。他所采用的材质，展现出既成熟又性感的女人形象。绑带是设计中的细节重点，常常出现在上衣、裙子、鞋子上，还有宽袖口、领结，以及以黑色为主调，华丽的绣花，古典的收腰外形，不禁令人遥想几百年前的法国宫廷圣罗兰女人的万种风情。
D&G2022年春夏礼服系列，是时装界回归洛可可风格的一个高潮。印花布料和夸张的裙撑、打折的花边、繁复的缀饰、低胸衬裙的造型设计以古典优美的某形轮廓为中心并强调裙及袖的层次和质量。在色泽选择上，将草绿、粉红、鹅黄等富丽堂皇的色彩一一呈现，顿现轻巧而华丽。
2022年雅莹和20222022秋冬专场发布会以新古典主义为灵感来源。其服饰将女性形体间的极佳比例完美呈现，通过立体剪裁、抽褶、滚边等勾勒出极具视觉效果的空间感，并配以夸张的蝴蝶结、复古的宽腰带和金属饰物。饰物色彩上以黑金、米黄为主体色，略施点缀玫瑰红和暗橘、墨绿等色，从而显出经典的华丽与高贵。
欧洲艺术风格不仅仅有这四类。多样的文化必然会造就社会多彩多姿的艺术形式，而服饰更是时代的一面镜子，它不仅反映出人与自然以及社会的关系，且折射出一个时代的氛围和人们的精神面貌。
对于我们学视传的同学来说，学习服装设计必然能学到很多很多的知识，并且在我们做设计的过程中会得到很多的启发，将古文化艺术以及西方艺术运用到服装中，同时将服装设计的设计方法和风格变化经过细微的改变就能很好的融进我们对于广告的设计之中。在我们的生活之中，设计无处不在，而无论是服装设计还是广告设计，都同属于设计的范畴，所以在一定程度上可以互相变通，互相采纳，互相学习，从而设计出更好的作品，更能完善丰富我们的未来生活。
短短的5周时间，对于服装设计简单的了解和学习，使我任何颇多，受益
匪浅。
篇八：圣罗兰面试心得
应聘圣罗兰专柜应聘自我介绍
各位考官，大家上午好！
今天，经过我的努力，各评委老师的信任，通过教师笔试考试，我以本岗位笔试第一名的成绩进入了面试。对我来说，今天的机会显得十分珍贵。
我叫做欧阳蓝须，今年25。20xx年7月我从xx师范学校艺师数学专业毕业。积极响应国家的“三支一牵”的声援，我积极主动投身至积极支持西部的教育当中回去。回去想到那段时光真是既浪漫又幸福，虽然工资很低，但听到着同学们围站在身旁“老师”、“老师”的水泵房，看著那一双双充满著信任的眼睛，那一张张稚气的小脸，生活中的所有不快都顿时烟消云散了。现在我东站在这里，不是为了回护也不是为了夸耀什么，我只是正直地诉说着我曾经的工作。
今天，我想通过此次考试重新走上讲坛的愿望是那样迫切！我家共有三姊妹，两个姐姐在外打工，为了照顾已上了年纪的父母，我一直留在他们身边。我曾开过铺子，先是经营工艺品，后又经营服装。但不论生意做得如何得心应手，当一名光荣的人民教师始终是我心向往之并愿倾尽毕生心血去追求的事业。我曾多次参加考试，但都由于各种原因而未能实现梦想，但我暗下决心，只要有机会，我就一直考下去，直到理想实现为止。
如今的我，历经生活的考验，较之我的竞争对手在年龄上我已不再存有优势，但是我比他们更多了一份对孩子的爱心、冷静和责任心，更多了一份明朗和自信心。教师这个职业就是神圣而了不起的，他建议教师不仅必须存有多样的科学知识，还要存有高尚的情操。因此，大二师范时，我就十分著重自身的全面发展，广为地培育自己的爱好，并学有专长，努力做到除擅于绘画和书法外，还能够会唱、可以说道、可以谈。“学高仅能够为师，身正方能够为范”，在著重科学知识自学的同时我还特别注意培育自己高尚的道德情操，自觉遵纪守法，严格遵守社会公德，没不良嗜好和犯罪行为。我想要这些都就是一名教育工作者必须具有的最起码的素养。
如果，我能够通过这次面试，成为一名光荣的人民教师，那么我将继续努力，保持良好的教风，在这个岗位上奉献自己的全部。
大家下午不好!今天我必须实习的职位就是营销经理。我平时讨厌跑步和看电视，讨厌读书，因为它能够多样我的科学知识;讨厌跑步，因为它可以磨练我的意志。我就是一个活泼开朗、热情、执著、存有坚强意志的人。
今天竞聘的是营销经理，那么我谈谈自己对营销的理解。营销人员首先就要做好自我推销，让一个陌生人信任自己是有一定难度的，但只有客户相信自己，才会相信自己的产品，才能更好的将产品推入市场。我认为作为一名营销经理，除了应该具备专业知识外，还要有良好的沟通、协调能力，和有良好的团队合作精神。
身兼班长的我，在大学三年的时间里，非政府了班级各种各样的活动。通过非政府这些活动，提升了自己的组织协调能力，强化了团队合作意识。同时也使我充份认识到，个人的能力毕竟很非常有限，只有通过团队合作，集思广益，取长补短，就可以更好的顺利完成工作。
如果我有幸竞聘上营销经理，我想打造一个高效率的团队，什么是一个团队呢?团队就是不要让另外一个人失败，不要让团队任何一个人失败。
同时我指出，营销也就是一种服务，必须努力做到使客户令人满意，须要热情和著眼。激情，工作中不可或缺的要素，就是促进我们在工作中不断创新，全身心资金投入工作的动力。激情加之挑战自我的意识，我坚信我能够胜任这份工作。
大家好！我是来自xxxx大学市场营销专业的xxx。我喜欢读书看报，因为它能丰富我的知识；我喜欢跑步，因为它可以磨砺我的意志，我到底是个什么样的人呢？我是一个活泼开朗、热情、执着、有坚强意志的人。既然今天竞聘的是营销经理一职，我想谈谈自己对营销的理解。营销不等同于推销，但推销是营销的重要组成部分。要想做好营销工作，首先就要做好自我推销。让一个陌生人信任自己是有一定难度的，但只有客户相信可以，才会相信自己的产品，才能更好的将产品推入市场。我想“做人，做事，做生意”大概就是这个意思吧！
我真的做为一名营销经理，除了必须具有一定的营销科学知识外，还应当具备较好的沟通交流、协同能力，能吃苦耐劳，具备较好的团队合作精神，讲究职业道德。身兼班长的我，在三年的时间里，非政府了班级各种各样的活动。通过非政府这些活动，提升了自己的组织协调能力，强化了团队合作意识。同时也使我充份认识到，个人的能力毕竟很非常有限，只有通过团队合作，集思广益，取长补短，就可以更好的顺利完成工作。如果这次我老朋友选聘上营销经理，我想要打造出一个平台，使自己的同事在一种随心所欲却更添细致的氛围中工作，大家相互合作，具备较好的团队精神。
同时我认为，营销也是一种服务。既然是一种服务，就应该做到让大家满意，用热情和真心去做。激情，工作中不可或缺的要素，是推动我们在工作中不断创新，全身心投入工作的动力。激情加上挑战自我的意识，我相信我能胜任这份工作。希望通过我的求职个人自我介绍能给您认识我的努力与真诚。谢谢！
我叫做WLB，应用化学专业的，所以口才不如营销专业同学的不好，说道的不好的地方恳请大家多多涵盖。下面我想要先对我为什么必须实习天地公司，第一它待遇明晰，所以我存有一种信任的感觉，而且待遇极好，可以找出一种归宿感，第二，它颁布十轮淘汰制，很具备挑战性和刺激性。第三，它存有培训机制。因为我们就是初出来大学的学生，书本上的科学知识和现实又就是那么的离，存有再弱的自学能力，再不好的思维也英雄无用武之地，第四，它的公司文化，“欢乐工作，欢乐自学，欢乐生活”以及“技术创新质量”等。因为人不是机器，工作和生活同样关键。而且人无法一层维持不变的生活，所以必须技术创新。这些都就是我挑选天地公司原因。
接着我想做个好人。我个性随和，平易近人。而且向来坚持“多动脑，少废事”的个人处事原则。所以大学期间我研究过如何思考，如何学习，如何创新，如何思维，如何记忆等。所以大学期间，我不仅是为了学习知识而学习，更是为了学习而学习。所以我的学习能力比较强，学习效率高。我学的是应用化学，但是我并不怎么喜欢它。但既然选了就要学好，所以我只要求学好学懂，但并不要一定学到很优秀。按我的个个处事原则，所以我选择在学习能力提高方面下功夫，所以研究了上面所说方面的书籍。而且本人最大的特点就是创新能力比较强，我想给大家说几个小事
第一，我们宿舍台灯电路板糟了，其他人都说道废为了，而我用一个打火机熔融一条除役的圆珠笔恐芯就搞掂。
第二，我参加过一次记忆培训，当时老师教我们用一个图像当一个密码代替两个数字，而后再结合一些特定的地点就可以记住无规律的一串数字。当时的一个图像只可以记住两个数字，而我经过总结，就可以一个密码记住四个数字，效率提高了一倍。
第三，同样在记忆培训中，当老师说我们用图像替代数字，再叫做我们打听一组地点时，我就意识到一定就是叫做我们把故事同地点联系出来达至忘记的目的。
谢谢大家。
四年的大学教育，培育我沦为一个勇于承担责任，对人真挚，具有很强的环境适应能力，看待生活悲观积极主动，具有吃苦耐劳精神的青年，真挚的实习自我介绍。在专业方面我的主攻方向就是网站推展策划。能够娴熟的运用dreamweaver,fireworks等网站前台美工制作软件，掌控的动态网页设计语言就是asp+access/sqlserver。现在我还在自学jsp研发语言，并对css存有一定的介绍。
在大学的生活中我积极参加学校组织的各项活动，能以集体利益为重，团结同学，热爱劳动。在学习中我刻苦努力，多次获得学校奖学金。大三的候我们开始学习计算机专业知识。刚开始面对高深的理论知识有点措手不及，尤其是学习面向对象编程语言java的学习的时候。但我的学习态度端正，平时上课认真听讲，仔细体会老师的讲解，有不懂的地方向老师同学请教，就这样我打好了理论知识的底。这个时候我认识到了光学理论知识是不够的，实际动手能力很重要。于是利用暑假，寒假去专业对口的公司实习锻炼。xx年x月份，我有幸来到了xx公司做兼职。在工作中我兢兢业业，勤勤恳恳，深得老板的信任。在工作的同时我学到了好多东西，不仅仅是专业知识，还有社会经验，为人处事等等。
在现在的社会中，我晓得觑存有一身理论就是离比较的,剑鸣厘中，期之以声。如果我老朋友能够沦为便宜公司的一员，我会用行动去证明自己。将把我所有的青春和热情倾力资金投入至我的工作中，为公司的发展壮大贡献自己的力量。
尊敬的各位领导、老师：
大家不好我叫做xx，年年初毕业于吉林传播学院播音与策划艺术专业，我的特长就是新闻播音、策划、演说。我实习的岗位就是主持人或编导。
在过去的一年里，上半年，我曾在商报文体中心、人民广播电台经济生活频道实习，并很荣幸作为特邀主持人主持了聊城广播经济生活频道与市人民广播电台经济文艺台联合直播的《大拜年齐鲁一家亲》春节特别节目；下半年，在电视台社教节目中心《大旅游》栏目任策划与撰稿。
我的名字就是xx。中国存有句成语，叫做“以身相许”、那么，今天，我――xx，愿意把我的身心，我的全部青春与智慧，献给为商海服务的电视台商务频道，奋力为经济改革大潮推波助澜
记得作家柳青说过这样一句话，“人生的道路虽然漫长，但紧要处往往只有几步，特别是当人年青的时候”。今天，在我人生的紧要处，还望在座的各位领导，老师，给我一个“以身相许”的机会
谢谢
您们好！我是来自炎黄故里河南南阳的李冰。中原自古多才俊，在这块人才辈出的热土上，我接受了18年的优秀教育。我骄傲，因为我终于可以用自己的才华去诠释这块土地的人杰地灵；我期待着，现在是你们，将来是更多的观众，能够倾听到南阳这块热土成长的声音。
我讨厌长笛，讨厌钢琴，讨厌用或纾解或热切的音乐抒发我对生命的爱好，演绎我对人生的认知。而讨厌播音策划（编导）似乎也源自这种抒发的渴求，我期望自己能像是倪萍一样具有为所爱驰骋汗水和泪水的“日子”，愿和白岩松一起“苦并欢乐着”，介绍崔永元“不过如此”背后的代价和人性，和水均益并肩东站在“故事前沿”，像是黄健祥一样为了理想“像是英雄一样回去战斗”。
实现了真的渴望，才能够算到过了天堂。现在，播音主持(编导)，就是我最想去的地方，我会紧握着自己的梦想不放，固执的守侯，真诚的期待。我知道，自己就像一只蛹，需要更多磨难与砥砺，我希望能得到这次机会，从而让自己变成那只最美丽的蝴蝶，无限接近播音主持（编导）那份光华与荣耀。谢谢！
敬重的各位领导、评委：
大家好!
我叫做xx，源自xx，xx年毕业于xx大学，我的专业就是xx，硕士研究生学历。毕业后在建设银行上海支行xx分行出任客户经理。我手中存有很多客户资源，工作业绩非常注重我存有多样的银行产品营销、客户管理、信贷管理、风险管理经验;通晓银行信贷管理、风险掌控、银行财务会计等有关业务，具备很强的业务开拓能力。另外，我对人热情，能较好的和别人交流，表达能力弱，我期望您能够给我一次机会，我坚信我可以搞得较好。
我今天应聘建设银行xx分行的`xx职位，相信我的加盟，建设银行在上海的业务将发展得更好!
谢谢大家!
大家好我是xxx，今年23岁，来自xxx药学院生物制药专业的应届毕业生。
我就是一个外向讨厌跟人关系密切、正直忠义、刻苦澄衷、存有上进心的学生！
下面我将从大学四年我所积累的社会实践经历来向大家简单的介绍一下我自己。
大一的暑假期间，我回去了xx的一家制衣厂展开了两个月的杂工，每天工作12小时，仅歇息4天！通过这个暑假艰辛的磨练，并使我具有了吃苦耐劳的能力、勇敢的毅力和协作能力！
大二的暑假我在xxx做了两个月的家庭教师，我辅导的学生考上了重点中学。在此期间我还通过我自己的努力在我们的小区建立了一支足球队。通过这个暑假的锻炼培养了我的表达能力，锻炼了我的自主学习能力，充分发挥了我的组织能力和管理能力！
xx年和xx年的春节期间，我在xxxxx市场搞过水产销售和家禽销售，通过这些销售活动并使我的社会交际能力，服务意识能力获得提升！
除此之外，于xx年10月份至xx年x份我在北京xxxxx科学院进行了为期五个月的实习，通过这个五个月远离家人朋友的实习生活，使我的独立生活能力和纪律性增强！
假如老朋友能够为公司效力，我会全力以赴，踏踏实实顺利完成我的工作！
尊敬的各位领导，
你们好！
非常荣幸能有机会参加贵医院的招聘面试。感谢贵医院领导给我这个机会。
我叫做xxx，就是xxx职业学院高护专业的毕业生。为了心中的理想，积极探索生活的真谛，凭者对科学知识的渴求，人生的崇尚，我孜孜不倦，不骄不馁，终于迎了代莱起点。
光阴似箭，在xxx年的院校生活中，我对护理事业怀有很高的热情，坚持以学为主，取得良好的成绩，且在其他各方面表现良好，被评为“优秀团员”、获的区级三好学生的荣誉，有计算机二级证。通过在校的理论学习和实践学习，我掌握了有一定的操作能力，且有很强的责任心，集体荣誉感。
直面代莱环境，代莱起点，代莱挑战，我将进一步扩充和提升自己，如果老朋友沦为便宜医院的一员，我必将以满腔的热情资金投入至工作中，用我的汗水、科学知识、热情告慰便宜医院的知遇之恩。
最后，我衷心希望贵医院能给我一个展开才华的舞台，我坚信，你的信任与我的实力将为我们带来共同的成功！
我的了解完，谢谢！
我参加贵医院的面试，有机会介绍我自己，感到非常荣幸。
我叫做今年xx岁。期望通过这次复试能展现自我，提升自我。我就是x族，。我平时讨厌看电视和玩游戏下载信息。我的性格比较开朗，和蔼可亲。能够关系周围的任何事，和亲人朋友能和睦相处，并且对生活充满著了信心。我以前在进修过，所以存有一定的实践经验。
在外地求学的四年中，我养成了坚强的性格，这种性格使我克服了学习和生活中的一些困难，积极进取。如果我有机会被录用的话，我一定能够在工作中得到锻炼并实现自身的价值，争当人民公仆，做合格的护士。同时，我也认识到，人和工作的关系是建立在自我认知的基础上的，我认为我有能力也有信心做好这份工作。护士是一个神圣而高尚的职业，它追求的是公共利益的最大化，它存在的根本目的是为人民服务，为国家服务。雷锋说过：人的生命是有限的，而为人民服务是无限的，我要把有限的生命投入到无限的为人民服务当中去。这也是我对护士认知的最好诠释。
俗话说：航船无法没方向，所以人生无法没理想。我期望通过我的自我介绍，能够使各位考官深入细致介绍我，因为我指出我能较好地胜任这个工作。
我叫xx，今年xx岁。xxxx年月我从xxxx学校xxxx专业毕业。回想起那段时光真是既甜蜜又完美。
我家共计xx，xxxx，为了照料父母，我一向回到他们身边。我曾xx，先是xx，后又xx。但不论xxxx，当一名xxxx始终就是我心向往之并愿意倾注毕生精力心血回去崇尚的事业。我曾多次参加考试，但都由于各种原因而没能同时实现梦想，但我暗下定决心，只要存有机会，我就一向托福下去，直至理想同时实现年才。
如今的我，历经生活的考验，比起我的竞争对手在年龄上我已不再有优势，但是我比他们更多了一份耐心和职责心，更多了一份成熟和自信。
xx这个职业就是神圣而了不起的，他建议xx不仅仅必须存有多样的科学知识，还要存有高尚的情操。因此，大二xx时，我就十分著重自身的全面发展，广为地培育自己的爱好，并学有专长，在著重科学知识自学的同时我还特别注意培育自己高尚的道德情操，自觉遵纪守法，严格遵守社会公德，没不良嗜好和犯罪行为。我想要这些都就是一名xx工作者就应当具有的最起码的素养。
假如，我通过了面试，成为众多xx队伍中的成员，我将不断努力学习，努力工作，实现更大的抱负。谢谢!
篇九：圣罗兰面试心得
个人形象设计心得体会
个人形象设计心得体会第一篇：关于个人形象课程的心得体会关于个人形象课程的心得体会文秘一班曾志强（2015072015）本学期新开设的个人形象设计课程给了我很大启发：形象是人的精神面貌、性格特征等的具体表现,并以此引起他人的思想或感情活动。它就象一种介质存在于人的主体和客观的环境之间。每个人都通过自己的形象让他人认识自己,而周围的人也会通过这种形象对你做出认可或不认可的判断,这种形象不仅包括人的外貌与装扮,而且包括言谈举止、表情姿势等能够反映人的内在本质的内容。形象设计并不仅仅局限于适合个人特点的发型、化妆和服饰。那些为了拍摄艺术人像照片甚至为了饰演影视角色而塑造的形象都不是为了人的社会需要而设计出的形象。而人的形象设计的目的则应是为现实的工作和生活服务,都是为了长远未来的发展。因此,它的内容包括外在形式,如服饰、化妆等,而且也包括内在性格的外在表现,如气质、举止、谈吐、生活习惯等等。从这一高度出发的形象设计,决非化妆师或服装设计师的能力所能完成的。形象设计是通过对主体原有的不完善形象进行改造或重新构建,来达到有利于主体的目的。虽然这种改造或重建工作可以在较短的时间内完成,但是客观环境对于主体的新形象的确认则有一个较长的过程,并非一朝一夕之事。形象设计是一项很普通的服务,它的消费者主要来自政界、企业界或演艺界的公众人士,除了因为它的费用不菲外,还由于公众人物的形象对其事业和未来人生道路所产生的影响更为巨大。为此，最为秘书专业学生的我们，更应该重视个人形象的塑造，一个好的个人形象会尽可能的为自己加分，好的形象不仅能给自己带来更多的自信，同时增加自己的个人魅力，更好的完成每一份工作。第二篇：领导干部个人形象塑造心得体会领导干部的形象如何，不仅关系领导干部个人的群众基础和影响力、号召力，而且关系党和政府的形象。因此，树立良好形象是对领导干部的基本要求。那么，领导干部应当树立什么样的形象呢？重理论修
养、讲知行统一，树立信念坚定的形象。坚定的信念源于理论上的清醒。各级领导干部一定要重理论修养、讲知行统一，把改造客观世界与改造主观世界统一起来，强化学习，博览群书，用科学的理论武装头脑，用广博的知识丰富头脑，坚定理想信念，增强贯彻落实党的路线方针政策的自觉性、坚定性，带领人民群众完成好改革发展的重任。追求事业、淡泊名利，树立一心为公的形象。如何对待名利地位，是衡量一个干部作风好坏、形象高低的试金石。每一位领导干部都应当认识到，自己的成长进步凝结着党组织的培养教育和同志们的关心帮助，当有知足之心和感恩之情；认识到职务代表着责任、领导意味着使命，坚持把个人发展同党和人民事业发展统一起来，在事业上勇于追求，在名利上懂得退让，以高度的责任感和强烈的事业心抓工作、搞建设。敢讲真话、爱听真话，树立老实做人的形象。讲真话，靠的是责任和勇气。只有具有对党和人民事业高度负责的精神和大公无私的勇气，才能够做到讲真话、说实情。听真话，靠的是胸怀和智慧。只有具有虚心纳谏、真心求教的胸怀和善于倾听民意、集纳民智的智慧，才能够听到实话、了解实情。各级领导干部都应把讲真话、听真话作为政治品德来培育、作为党性观念来强化、作为行为准则来坚持。务实际、干实事、求实效，树立真抓实干的形象。领导干部行不行，群众口碑是准星。领导干部担负着致富一方、和谐一方、稳定一方的重任，抓好党和国家大政方针的落实，想群众之所盼、干群众之所需，是义不容辞的责任。当前，无论是城市建设、工业发展还是改善民生、促进和谐，各项改革发展任务都十分繁重，尤其需要真抓实干，找准突破口，真正静下心来、扑下身子，努力开创工作新局面。管得住自己、把得住操守，树立严于律己的形象。各级领导干部都握有一定权力，经常处于各种诱惑和考验之中，必须管得住自己、把得住操守。在用权上，既敢于负责，又十分谨慎，严格依法依规行使职权；在处事上，既讲感情，又讲原则，始终从维护大局、维护团结出发思考和处理问题；在交往上，既建立必要的工作关系，又不搞庸俗关系，从各个方面严格要求自己。第三篇：个人形象设计
个人形象设计班级：商a0842姓名：卢小梦学号:10801040216摘要：从古至今，美一直是所有人关注的话题，美无处不在，每个人都有自己独特的一面，都需要自己去发掘，如何挖掘出美并好好地利用这种美就是个人形象设计需要解决的问题，好的个人形象设计是一个人是当今社会生存的一个辅助手段。关键字：个人形象美女性气质世上本无美丑之分。爱美是人类的天性，所以爱美之心人皆有之。这种追求美的心情与权利，不能也不应该受限于你的年龄、职业、或是性别。因为它是我们每个人发自内心的，潜意识里的一种渴望，和对自己的一种持续不断的关爱。人总希望展现自我最美好的一面，并且有时是煞费苦心的。然而，造物弄人，上天给予我们每一个人不同的面容和身材，似乎在我们一出生，就有了美丑之分，而这也被所有爱美的人们视为在追求美的过程中的一大障碍，把自己的不完美归罪于上天的不公平。在这里，我要诚恳地说一句：美不是天生的，而是后天塑造的。我一直相信，上帝对于每一个人都是公平的，他给你的每一个缺陷的同时，一定给予你另一个优点。也许你没有矫人的容貌，但有高挑的身材，没有清秀的五官，但有细腻的肌肤等等。问题是你有没有发现并将它最大限度地展现出来。个人形象设计则是体现美无处不在的最好例证随着社会的发展，人类文明的进步，个人形象设计已经成为人们生活中不可或缺的组成部分，个人形象设计，缩短大家摸索的时间，提升穿衣品味与素质，让人人都像走在巴黎街道的男女，充满自信有魅力。藉由外在转动内在，启发生命活力，这些都是透过服装与态度可以办到的事。俗话说得好人靠衣装，佛靠金装一个人的气质与第一印象，决定成败，随着社会的发展,人类文明的进步，个人形象设计已经成为人们生活中不可或缺的组成部分。个人形象设计并不仅仅局限于适合个人特点的发型、化妆和服饰。那些为了拍摄艺术人像照片甚至为了饰演影视角色而塑造的形象都不是为了人的社会需要而设计出的形象。而人的形象设计的目的则应是为现实的工作和生活服务，这一点与企业ci设计十分相似，都是为了未来长远的发展。因此，它的内容包括外在形式，如服饰、化妆等，而且也包括内在性格的外在表现，
如气质、举止、谈吐、生活习惯等等。从这一高度出发的形象设计，决非化妆师或服装设计师的能力所能完成的。形象设计是通过对主体原有的不完善形象进行改造或重新构建，来达到有利于主体的目的。虽然这种改造或重建工作可以在较短的时间内完成，但是客观环境对于主体的新形象的确认则有一个较长的过程，并非一朝一夕之事。根据西方学者总结得出了形象沟通的55387定律：决定一个人的第一印象中55%体现在外表、穿着、打扮，38%的肢体语言及语气而谈话内容只占到7%。可见注重第一印象，注重我们的外表形象对于我们整体的事业，和生活来说是多么的重要。第一印象可以决定一个人的前途。得体大方，高贵品位的装扮会让自己更具魅力，向对方传递的是自己很优秀的信息，人们对优秀者向来不吝啬赞赏，而赞赏又成为色彩顾问新的动力。由此不断在增加自我生活更加积极，人生更加自信的源泉。个人形象设计作为一门新型的综合艺术学科，正走进我们的生活。无论是政界要人、大款、明星，还是平民百姓都祈盼有一个良好的个人形象展示在公众面前。人们急于想提高自我形象设计能力，但以感到力不从心，往往是投入较大而收效甚微，甚至适得其反。最重要的是忽略了形象设计的艺术要素，就是掌握了形象设计的艺术原理，也就等于找到了开启形象设计大门的钥匙特别是女性，个人形象尤为看重。圣罗兰说：优雅从十七岁开始；夏奈尔的话更直接：必须总是正式地穿好衣服、化好妆，因为你也许会在第一个拐角遇到你命运中的男性。女人的气质和品味是花费一生的每分每秒来领悟练就的。漂亮的时装若不能有气质品味融入使之与己浑然一体，美丽便很空洞。下面让我们介绍个人形象设计的三个法则：第一、全面地了解自己；了解自己的内在心理特质以及五官、脸型、体形等外在的优缺点。如果你不能充分地了解自己，不知道什么样的东西适合自己，就很难恰到好处地展现自己最美丽的一面。通过对你的皮肤色特征，相貌，体形，内在气质进行科学的对比、测量和分析提出形象提升建议。步骤一、个人人格气质测量：气质是稳定的、习惯化的思维方式和行为风格，它贯穿于人的整个心理，是人的独特性的整体写照了解真实的自我；步骤二、
个人色彩、风格诊断：找出最适合的从头到脚的装扮规律包括：服装用色、款式、质地、图案、鞋帽款式、饰品风格与质地、眼镜形状与材质、脸型与发型分析等。步骤三、个人体形分析：通过测量身体比例，计算出身体各部位的优点和缺点，利用衣服的款式表现身材的优势，重新打造完美身材。第二、结合实际，改变观念；探讨形象设计方案。很多都喜欢为自己定下一个个框框或预设立场，如我穿某个颜色太显眼，我一直是某个类型等。其实换一种心情，换一个角度，放下自我主观第四篇：个人形象设计个人形象设计一.化妆品行业的整体趋势全球化妆品行业的零售额达253亿美元，而且持续5年强劲而稳定的增长趋势，以每年11.7％的增长率递增。另一方面，据分析家预测，虽然化妆品行业近几年来销售业绩节节上升，但就整个行业来讲缺乏革新的观念，因此无论是生产者还是销售者都面临不能满足消费者日益提高的消费品位的危机。虽然近5年来化妆品行业不断涌现新品，但大多数只是在原有产品的基础上加入护肤的成分而不是在配方上有所突破，因此，在全球化妆品市场日益成熟的今天，生产商和销售商也面临着越来越大的挑战。各式各样女性美容时尚杂志及广告也成为推动化妆品行业革新的一个重要因妆品牌争先恐后推出其新品牌，其中脸部化妆品表现最为出众，占全球销售市场35％的份额，比较著名的品牌有露华浓的skin第五篇：个人形象设计个人形象设计形象设计不再是人们印象中只有明星们才享有的待遇，越来越多的普通人形象设计，为自己装点门面。作为一个大学生，学会如何打扮，在生活或者工作中显得尤其重要。形象设计的第一步就是认识自己，认识自己的外貌特征，以及性格从事职业特点等方面。然后决定该穿什么衣服，该怎样化妆！在不同的场合又应该注意什么？一个好的外在形象，是人生成功很重要的一步！我是一个性格偏内向，在读计算机，所以应该打扮要显得文静，朴素，
不能过于张扬。但又不能过于保守，要表达一定的个性！本人的头部偏扁，脑勺比较大，眼眶较深，鼻子偏大，脸形是瓜子脸。所以不适合留短发，但是不能过长，头发太长，作为计算机的专业不太恰当。头发长度大概为中指的长度，梳刘海，让头发显得松蓬的短碎发。头发松蓬可以显得高一些，而且使鼻子显得小一点。脸部的肤色是冬季型，偏白，眼睛黑白分明，适合穿白色，黑色的，以及灰色等颜色鲜明，光泽度高的衣服，但是色彩搭配要合理，色差不能太大，平常的时间，应该选一些显得开朗一些的衣服，可以适当掩盖内向的性格。不适合穿鲜艳的颜色，可以穿一些使皮肤显得健康的服饰！头发的颜色应为乌黑色，如果要显得时尚些，可以选深酒红色！而且不会显得过于张扬，符合性格的要求。化妆这方面，作为男生，可以简单点，根据自己的皮肤特性做一些保养就可以，由于脸部皮肤属于油性，毛孔比较大，脸部太干，就会产生油，平时应该注意，去死皮，定期剃胡子，以及买一些洗脸奶，擦一些保湿产品，保养皮肤。还有双眼皮的人容易有眼袋，不适合经常熬夜，容易产生黑眼圈。在正式的场合，可以用一定的粉底修补一些皮肤缺陷以及轮廓！但一定要淡，男生皮肤化妆忌明显！本人身体偏瘦，身高1.71m，体重57kg，腰部比较小，没肚腩，宅男一族，缺乏锻炼！衣服选择上不会很挑剔，但脖子比较长，不适合穿v字形的以及没有领的衣服！不然会显得脖子太长或像插葱,有领的上衣，在视觉上使脖子显得比较短。头部比较大，可以选一些肩部略大的衣服。使整个体型协调。在身体比例中，腰部长，不适宜穿过长的上衣，掩盖腰部为宜！当然，我们不是任何时候打扮都只有一个样子，不同的场合又不同的打扮，一般情况下，以朴素，大方得体为主。t恤+牛仔裤+板鞋。适当可以带一个饰品。发型上上一些发蜡等适当的打扮，可以应付大多场合，能给人留下不错的印象。当我们去应聘工作，或者在一些比较正式的场合，不适宜打扮过于时常，保守，正式为主。穿西装，皮鞋，或者工作服都是比较的方法。注重礼貌，表情自然。不过于夸张，或者紧张！外在形象只是一个助进器，内外符合才是形象设计的最根本目的，内
而外的自信、活力，以年轻人的朝气、踏实肯干去感染周围的每一个人！更多范文：个人形象设计与我个人形象设计个人形象设计公司个人形象设计个人形象设计的重要性
个人形象设计心得体会
